quarta-feira, 23 de setembro de 2015

27 de setembro Festival de food trucks será realizado em Campinas em prol do Lar dos Velhinhos

O Festival de food trucks "Sabores da Vida" é atração neste domingo (27) em Campinas, e será realizado em prol do Lar dos Velhinhos. O evento gastronômico estava marcado inicialmente para o dia 13 de setembro, mas, devido às chuvas na data, foi reprogramado para este fim de semana, e vai ocorrer no Espaço Philadelphia, das 11h às 18h. A entrada é gratuita, mas é preciso doar um quilo de alimento não perecível. Participam do evento os trucks de comidinhas Speedy Joe (hambúrguer e porções); Maria Panqueca; Caixote das Confissões (churrasco e lanches preparados na brasa); Pizzstop; Hunger Killer (hambúrguer); Clássicos Hot Dog; Yes Coxinhas; Mr. J. Food Truck (hambúrguer); Churros do Amigão; Antonello Bike Food (Cannolis); Vivi Ávila (confeitaria e padaria artesanal); Doce Magrela e Buontalenti (picolés gourmet). Também haverá música ao vivo com a banda Salve Geral, que apresenta repertório pop/rock. A programação também inclui atividades para as crianças. Sobre a entidade Conveniada à Fundação FEAC, o Lar dos Velhinhos é uma entidade de acolhimento institucional de forma provisória e excepcional, e em alguns casos de longa permanência, para idosos acima de 65 anos, quando esgotadas as possibilidades de autossustento e convívio com os familiares. Com o objetivo de acolher e garantir a proteção integral aos idosos, o atendimento é realizado em caráter domiciliar, assegurando a qualidade dos serviços prestados, além de possibilitar o acesso às atividades culturais, educativas e de lazer na comunidade. Além do atendimento na área social, oferece serviços de saúde nas áreas de medicina, psicologia, enfermagem, nutrição, fisioterapia, educação física e odontologia. Serviço: Festival de Food Trucks "Sabores da Vida" - em prol do Lar dos Velinhos Local: Espaço Philadelphia. Rua Rubens Gomes Balsas, 2001, Joaquim Egídio - Campinas Data: 27 de setembro Horário: 11h às 18h Entrada: gratuita + 1kg de alimento não perecível

27 de Setembro Oficinas gratuitas em mostra sobre a obra e processo da escritora Hilda Hilst na ESTAÇÃO CULTURA

Campinas recebe oficinas gratuitas em mostra sobre a obra e processo da escritora Hilda Hilst A mostra AntroHH traça uma ponte entre a obra da escritora Hilda Hilst e o público. Oficinas gratuitas de desenho, lambe lambe e fanzine; atos performáticos de dança e poesia; e imersão de teatro ofertam espaço para criação e reflexão inspiradas em Hilda Hilst. Inscrições: antrohildahilst@gmail.com Mais informações sobre o projeto no site antrohh.com O site da mostra distribui fotos, vídeos e relatos do processo, além de disponibilizar, na sessão parte-a-parte, um sarau online onde o público grava versos de poemas e ouve poemas compostos por gravações de outros usuários. OFICINAS CRIONÇA Oficina experiencial de desenho para crianças de 5 a 10 anos, ministrada pelo arte educador Jonathan Gall. Práticas de desenho, colagens e texturas, com ênfase ao uso de materiais cotidianos como giz, carvão e barbante. onde: ESTAÇÃO CULTURA [R. Francisco Teodoro, 1050 - Vila Industrial] dia: 27 de Setembro | 10h-12h RETICÊNCIAS Oficina de dança livre ministrada por Christiana Ubach e Amoreira. Ativação corporal bioenergética e aquecimento físico preparam os participantes para percorrer um trajeto urbano, ocupando o espaço público através da dança. onde: ESTAÇÃO CULTURA [R. Francisco Teodoro, 1050 - Vila Industrial] dia: 27 de Setembro 14h às 17h MÁQUINA DE DAR E RECEBER Em contato com as pessoas na praça, um poeta datilografa em livre improviso. onde: ESTAÇÃO CULTURA [R. Francisco Teodoro, 1050 - Vila Industrial] dia: 27 de Setembro 14h às 17h

25 a 27 de setembro Peça “Galileu Galilei”, adaptação de Brecht com Denise Fraga, chega a Campinas

Depois do sucesso de “A Alma Boa de Setsuan”, Denise Fraga retorna aos palcos dando vida a outro personagem de Bertholt Brecht no espetáculo “Galileu Galilei”. A peça terá apresentações em Campinas, no teatro Brasil Kirin, de sexta (25) a domingo (27). O espetáculo dirigido por Cibele Forjaz desvenda o fazer teatral diante do público, com atores que manipulam o cenário e fazem a contrarregragem, totalmente disponível artisticamente para contar a história que Brecht reinventou, trazendo à cena uma profusão de formas, conceitos, parodias grotescas, cenas pungentes, emoção e muito riso, um estranhamento carnavalizado com a intenção de, talvez, criar um espetáculo genuinamente épico brasileiro. “Galileu Galilei” é uma profunda e divertida reflexão sobre o que somos, o que viramos, o quanto abandonamos de nós, a luta de classes, o “ser mandado” e “ser patrão”, a tirania do poder econômico, as liberdades de escolha e o preço a pagar por elas. Brecht coloca em xeque o herói, seu significado social, a discutível necessidade de sua existência numa sociedade que compromete sua liberdade em seus inevitáveis jogos de poder. Com isso, chama toda a plateia para compartilhar de sua questão. Serviço: Peça “Galileu Galilei” Local: Teatro Brasil Kirin (3º piso do shopping Iguatemi). Av Iguatemi, 777, Vila Brandina – Campinas. (19) 3294-3166 Data: 25 a 27 de setembro Horário: sexta e sábado, às 21h; domingo, às 19h Ingressos: entre R$ 40 e R$ 80 Vendas: bilheteria do teatro - 3294-3166 (terça a sábado das 13h às 21h ; domingos das 12h às 20h) ou pela internet www.ingresso.com.br

25 de setembro Seresta Na Praça com DJ Barata, Celo Costa, Djambê, Indee Styla na Praça Carlos Gomes

Seresta na Praça de setembro está com a programação muito especial, recheada de atrações que prometem um ótimo entretenimento para o público presente na Praça Carlos Gomes. Esta edição especial da Seresta de setembro começará mais cedo, na sexta-feira, 25 de setembro, às 19 h e faz parte da programação do FEIA - Festival do Instituto de Artes da Unicamp, que este ano completa 16ª edição e tem a co-realização da Secretaria de Cultura de Campinas. O baiano Dj Barata abre a noite com muita música e discotecagem da melhor qualidade que transita com segurança e tranqüilidade pela história da música popular brasileira especialmente pelas sonoridades das décadas de 60 e 70. No repertório feito exclusivamente com discos de vinil poderá ser ouvido: samba de todas as ordens e tipos, música instrumental brasileira, tropicália, bossa nova e bossa jazz, latin jazz, latin soul, 60’s soul, funk old school, afrobeats e grooves em geral. Na sequência outro baiano, Celo Costa, se apresentará no coreto da praça. Celo Costa, é cantador, compositor, instrumentista, poeta e ator, com quinze anos de carreira, reúne mais de 300 composições. Apresenta-se quase sempre acompanhado de três instrumentos, a sanfona, violão e viola de dez cordas. O artista apresentará seu mais recente trabalho; Rumo ao Remo. O novo show musical do artista Celo Costa pretende unir o sanfoneiro, o violeiro, o poeta, o cancioneiro popular e o educador musical, num só trabalho. Composto de canções autorais e releituras de clássicos da música popular brasileira, tais como Paratodos (Chico Buarque) e Planeta Água (Guilherme Arantes) o show, do ponto de vista poético, ressalta valores e princípios universais de convivência humana, destacando a beleza de afetos compartilhados entre pessoas, a natureza e a necessidade e sentido de se caminhar em direção à paz. Na continuidade da noite especial, o espirito critico da banda mineira Djambê sobe no coreto da Praça Carlos Gomes é multiplicidade. A banda consegue articular de maneira eficiente a poesia, o espírito crítico, a musicalidade e o trabalho coletivo. Em uma década de chão trilhado através da auto-gestão de carreira e shows realizados em diversas cidades do Brasil, a pulsação das influências musicais africanas somadas à energia do rock constroem o novo som apresentado pela banda, que o definiu como Rock-Macumba. Encerrando a noite especial da sexta-feira, a atração internacional Indee Styla. A espanhola, Indee Styla, sem dúvida é uma das artistas mais representativas e completas da cena hiphop atual. Originalidade na mão, o hiphop no coração e a alma mestiça, ela vem da cena de Barcelona com sua voz única, talento nas composições e toda a força na performance explosiva que descortina também seus talentos como dançarina e renomada coreógrafa. Em constante evolução, com um estilo refinado, sem tabus, que mistura rap, reggae, nusoul, hip hop e dancehall, Indee traz muitas qualidades que a tornam única, com uma performance que traz uma mensagem universal e uma explosão de energia e carisma. Indee montou uma banda com músicos brasileiros de altíssimo nível para esta turnê e esta apresentação será a estreia desta formação. A direção musical é de Marcos Xuxa Levy, que assina, entre outras, a produção do mais recente disco (e show) do rapper Emicida. O baixista Robinho Tavares é um dos músicos mais requisitados do país, atuando ao lado de nomes como Gal Costa, Virgínia Rosa, Marco Vilane, Paula Lima. Indee Styla – voz , Marcos "Xuxa" Levy - teclados e programações, Robinho Tavares – baixo, Jota Erre – bateria e DJ B8. Seresta Na Praça - Setembro DJ Barata, Celo Costa, Djambê, Indee Styla 25 de setembro, sexta-feira, às 19 h Praça Carlos Gomes Gratuito

24 à 27 de setembro Programação Especial da Casa Rio Bar & Restaurante

Casa Rio Bar & Restaurante abre suas portas no distrito de Sousas com todos os trejeitos dos tradicionais bares do Rio de Janeiro. O célebre cartunista Jaguar já disse uma vez, em visita a Campinas, que há muito em comum entre esta cidade e a sua terra natal, o Rio de Janeiro, inclusive pela quantidade de botequins espalhados pelos quarteirões de ambas. Mas pela primeira vez um bar irá se dedicar de corpo e alma para trazer para Campinas o espírito e a qualidade da tradicional noite carioca, com sua gastronomia, musicalidade e alegria. Av. Antônio Carlos Couto de Barros , 1382 - Sousas / Campinas-SP 3258 3645 www.barcasario.com.br

24 de setembro Roda de Conversa com o escritor João Proteti Biblioteca Pública Distrital de Sousas "Guilherme de Almeida"

No dia 24 de setembro, quinta-feira, 10hs, o escritor João Proteti estará na Biblioteca de Sousas para uma roda de conversa. O escritor estará em um bate-papo sobre seu livro "Onde Já se Viu?" contemplado pelo FICC – Fundo de Investimentos Culturais de Campinas,um programa de incentivo cultural da Secretaria de Cultura de Campinas. A Roda de coversa é gratuita e aberta a participação de todos. Para participar pede-se que confirme a presença pelo telefone (19 ) 3258-4515. Roda de Conversa com o escritor João Proteti 24 de setembro, quinta-feira, às 10hs Biblioteca Pública Distrital de Sousas "Guilherme de Almeida" Rua Cabo Oscar Rossin, 63, Sousas Saiba mais sobre o escritor e sua obra João Proteti nasceu em Andradina e hoje mora em Campinas. Formado em Artes Plásticas, o escritor trabalha com livros de poesia infantil e de histórias como "A borboleta sapeca", "Umbigo", "As casas do caramujo" e "Apito apitô, pito pitô" – Contemplado pelo ultima edição do edital FICC, Fundo de Investimentos Culturais de Campinas da Secretaria de Cultura com sua obra "Onde já se viu?". O livro João Proteti traz poesias infantis curtinhas e bem humoradas, destinadas a crianças em fase de alfabetização Os poemas tem um toque de "non sense", de absurdo, de irreal, cuja intenção é essa mesma, soltar ainda mais a imaginação muito própria da infância, além de provocar o lado brincante pelo som das palavras. As ilustrações foram elaboradas com recortes de papéis diversos, com a intenção de mostrar às crianças e aos seus mestres as possibilidades de se criar imagens apenas com recorte e colagem. Segundo o autor os poemas são acumulados ao longo do tempo e depois reunidos como um grande jogo de quebra-cabeça e brincadeira. Onde as palavras vão se encaixando e formando os poemas. Para João “ fazer poemas para crianças é muito mais divertido, pois as crianças vibram com os ritmos e a musicalidade das palavras.Se divertem muito mais do que em qualquer outro tipo de história”. Ele diz que nota muito isto quando lê os livros, os narra para as crianças.

23 de setembro e 2 de dezembro Projeto “Pausa” promove debates gratuitos sobre cultura e arte

Um grupo de profissionais, com formações e atuações distintas, se uniu com o objetivo de convidar as pessoas a darem uma pausa na correria cotidiana e respirarem um pouco de cultura, por meio de discussões e reflexões sobre diversos temas, como cinema, artes plásticas, literatura, etc. Idealizado pelo cineasta e professor Igor Capelatto, o projeto “Pausa”, em parceria com a Livraria Cultura do shopping Iguatemi Campinas, traz uma agenda de pocket debates gratuitos que vão ocorrer entre setembro e dezembro. A programação tem início nesta quarta-feira (23), com a palestra “O abismo no cinema”, ministrada por Capelatto. Na oportunidade, o cineasta abordará os aspectos que podem conectar ou distanciar o espectador de um filme, além da relação entre o autor, o filme e o espectador. O encontro será realizado às 19h, na área 'geek' da Livraria Cultura. Além disso, o local contará também com uma mini exposição fotográfica, intitulada "Em meio ao caos do abismo". Esta série de fotografias, assim como a palestra, é baseada no conceito de abismo do filósofo Vilém Flusser. Em outubro estão programados dois encontros. O primeiro, no dia 10, será realizado no espaço infantil/mezanino da livraria e abordará o “Universo da Cultura Infantil”, com a presença do escritor, roteirista e publicitário, Sergio Biscaldi, e a participação do estudante Pedro Emmanuel, que irá comentar sobre suas criações em quadrinhos que dialogam com o universo mitológico. A mediação é de Carla Lopes. No dia 15 será a vez do tema “Olhares artísticos do cotidiano”, com a presença do artista plástico e professor da Unicamp, Ernesto Giovanni Boccara, e a mediação de Fernanda Pupo, no auditório da livraria. No mês de novembro estão previstos os temas “A criação literária: mundos”, no dia 11, que trará a participação de Luzimar Gouvêa, escritor e professor de literatura, e Thais Travassos, professora de literatura, com a mediação de Fernando Ribeiro. “Jornalismo no cinema” é o tema no dia 25, com Celso Bodstein, professor de Jornalismo da PUC-Campinas e do Laboratório de Estudos Avançados em Jornalismo (Labjor) da Unicamp, e mediação de Armando Neto, ambos auditório da livraria. Finalizando a programação, no auditório, no dia 2 de dezembro, será abordado o tema “Cinema e Pintura”, com a participação do artista plástico, professor e pesquisador Marcio Alessandrini e a mediação de Erica Ribeiro. O evento contará ainda com uma exposição do artista. Serviço: Projeto "Pausa" - pocket debates Local: Livraria Cultura do Shopping Iguatemi. Av. Iguatemi, 777, Vila Brandina - Campinas Data: entre 23 de setembro e 2 de dezembro Horário: no dia 23/09, às 19h; os horários dos demais encontros ainda não foram divulgados Entrada: gratuita

23 a 25 de setembro Festa "Skandalosa" e "Música para ver Maria Sambar" são destaques no Kabana Bar

A programação musical do Kabana Bar, em Barão Geraldo, começa nesta quarta-feira (23) com o projeto Double Beats, que traz o DJ Bessa, M.S Jay em um set da black music, versões remixadas ao vivo e no toca discos, além das tradicionais rodadas esportivas no telão e TVs da casa. Pela primeira vez no bar, a banda Roçabilly Brothers se apresenta na quinta-feira (24). O grupo se inspira em músicas tradicionais de hillbilly e músicas caipiras do folclore brasileiro. A dupla é formada por Santiago Raizêro (vocais e violão) e Fernando Piasecki (vocais, banjo e footdrums). Entre muitas conquistas, a banda é considerada pioneira no estilo pela região tocando ao lado de grupos nacionais e internacionais. Os DJs Casbah Club (foto) também marcam presença durante a noite. Sexta-feira (25) é dia da festa "Skandalosa” com o grupo Álamo e os Descontrolados. E sábado (26) é a vez da 80ª edição do “Música para ver Maria Sambar”, com DJ Barata em noite especial de homenagem à Gal Costa. O DJ passeia pela história da música popular brasileira do último século, notadamente pelas sonoridades das décadas de 1960 e 70, através das quais atinge as conexões da música brasileira com a música do mundo. No repertório feito exclusivamente com discos de vinil há samba de todas as ordens e tipos, música instrumental brasileira, tropicália, bossa nova e bossa jazz, latin jazz, latin soul, 60’s soul, funk old school, afrobeats e grooves em geral. Serviço: Programação musical Local: Kabana Bar. Av. Dr. Romeo Tórtima, 485, Barão Geraldo – Campinas. (19) 3201-8216 Data: 23 a 25 de setembro Horário: de quarta a sábado das 21h às 2h30 Entrada: entre R$ 6 e R$ 15

23 de setembro Orçamento doméstico é tema de palestra gratuita na FNAC Campinas

O Instituto Brasileiro de Desenvolvimento e Educação Corporativa (IBDEC) realiza nesta quarta-feira (23), às 19h30, uma palestra com o tema “Planejamento Financeiro Pessoal”, ministrada pela consultora e professora Melissa Cristina Ponciano, na FNAC do Parque D. Pedro Shopping, em Campinas. A entrada é gratuita. O encontro abordará assuntos como planejamento, renda, despesas, endividamento, consumo consciente e projeto de sonhos (objetivo). A profissional possui MBA em Gestão Financeira e Controladoria pela faculdade Metrocamp, é pós-graduada em Administração Hoteleira, e graduada em Administração de Empresas (módulo internacional – gestão europeia) e possui vasta experiência no ramo varejista de comércio, na área contábil, consultoria empresarial e professora do IBDEC. Serviço: Palestra: Planejamento financeiro pessoal Local: FNAC do Parque D. Pedro Shopping. Av. Guilherme Campos, 500, Jardim Santa Genebra - Campinas Data: 23 de setembro Horário: 19h30 Entrada: gratuita Inscrições: ibdec.net/2014/oficina-2/oficina-ibdec

23 de setembro André Marques Trio se apresenta no Almanaque Café

Ao lado de Marcel Bottaro no contrabaixo e Rodrigo Digão Braz na bateria, André Marques é destaque na programação musical do Almanaque Café, em Barão Geraldo, se apresentando nesta quarta-feira (23), às 21h. O repertório será de choros tradicionais, mas todos arranjados de uma forma contemporânea, misturando novos elementos, outros ritmos e trazendo muita improvisação. Pianista, compositor e arranjador, André Marques volta a Campinas para mostrar o seu mais novo projeto “Choro Universal”. O músico faz parte do grupo de Hermeto Pascoal desde 1994. Com ele, excursionou por todo o mundo, participou dos mais importantes Festivais de Jazz e teve sua atuação comentada em jornais como “The New York Times”(EUA) e “The Guardian”(Inglaterra), entre outros. Em homenagem a Hermeto, André está realizando um projeto de gravação de 4 CDs com grandes nomes da música mundial. O primeiro foi gravado em 2014 e lançado em 2015, pelo selo Borandá, com John Patitucci no baixo e Brian Blade na bateria. Com Clarence Penn substituindo Brian, esse CD foi lançado em Buenos Aires, no Festival Piano Piano, em julho de 2015. Com esses e outros trabalhos, André já tem uma sólida carreira através de várias formações musicais que já lhe renderam um total de 12 CDs gravados. É integrante do Trio Curupira e líder do André Marques Sexteto e da orquestra de música instrumental brasileira Vintena Brasileira. Veja a programação musical completa da semana na casa. Serviço: Show: André Marques Trio Local: Almanaque Café. Avenida Albino José Barbosa de Oliveira, 1240, Barão Geraldo - Campinas. (19) 3249-0014 Data: 23 de setembro Horário: 21h Entrada: R$ 20

22 a 27 de setembro Happy hour e repertório eclético estão na programação do Almanaque Café

Com uma programação de boa música nas noites de terça a domingo, o Almanaque Café, em Barão Geraldo, traz mais uma agenda eclética e de qualidade, além de novidade, nesta última semana de setembro. A "Terça Jazz" está de volta com Pepa D’ Elia na bateria, Ricardo Matsuda no violão, Marcos Sousa no contrabaixo e Felipe Silveira ao piano, a partir das 20h. Um dos destaques da semana é André Marques Trio, na quarta-feira (23), às 21h, com o projeto "Choro Universal". Neste show, o músico que integra a banda de Hermeto Pascol, se apresenta ao lado de Marcel Bottaro no contrabaixo e Rodrigo Digão Braz na bateria, e trará um repertório de choros tradicionais, mas todos arranjados de uma forma contemporânea, misturando novos elementos, outros ritmos e trazendo muita improvisação. Veja na reportagem completa. A grande novidade da semana é o lançamento de um happy hour na quinta-feira (24), e que contará, além de petiscos e bebidas, com DJ trazendo música dos anos 1970, 80 e 90. Serão três horas de petiscos e bebidas à vontade por R$ 56 (das 18 às 21h). Na sexta-feira (25), o grupo Old Chevy (foto) traz um repertório de clássicos, passando por Elvis, Chuck Berry, Johnny Rivers e Beatles, além de roupagens de jazz, música instrumental, twist e swing. Já no sábado (26), o repertório será eclético com a banda Luauge. A partir das 22h, os músicos apresentam de MPB à Bossa Nova, do reggae ao forró, passando pelo pop/rock nacional e internacional. E no domingo (27), o projeto “Domingo é pra dançar” recebe o DJ Zé do Lago em “Noite de Zuok”, a partir das 19h. Serviço: Programação musical Local: Almanaque Café. Avenida Albino José Barbosa de Oliveira, 1240, Barão Geraldo - Campinas. (19) 3249-0014 Data: de 22 a 27 de setembro Horário: terça, às 20h; quarta, às 21h; quinta, às 18h; sexta e sábado, às 22h; domingo, às 19h Entrada: entre R$ 15 e R$ 20, exceto quinta-feira (happy hour - com bebidas e petiscos à vontade) - R$ 56. Na "Terça Jazz", instrumentistas e estudantes de música, munidos dos devidos comprovantes, não pagam ingresso

21 a 30 de setembro Shopping Iguatemi sedia exposição fotográfica “Um Olhar sobre as Diferenças”

O Iguatemi Campinas abre nesta segunda-feira (21), Dia Nacional de Luta das Pessoas com Deficiência, a exposição fotográfica “Um Olhar sobre as Diferenças”. A mostra inédita seguirá até o dia 30 e reunirá 12 imagens clicadas por seis fotógrafos convidados retratando a rotina de pessoas “muito parecidas com você”. A mostra ficará instalada no segundo piso do shopping. O trabalho reúne fotos assinadas por Cacá Dominiquini, que clicou Danilo e Lucas; Camila Barros, autora das fotos de Clara e Luis; Kaká Pillat, que retratou Bruna e Gabriel; Giancarlo Giannelli, autor dos retratos de Matheus (foto) e Nina; Janaína Ribeiro, com as fotos de Leandro e Thaís; e Tatiana Ferro, que fotografou Fabiana e Juliana. A exposição foi idealizada pela publicitária Simone Martins, que encontrou no Iguatemi o parceiro para a realização de um sonho antigo. “A exposição tem como objetivo levar o público a refletir sobre as diferenças e mostrar que as pessoas com deficiência, seja física ou intelectual, estão inseridas na sociedade, trabalhando, estudando, e superando a cada dia um novo desafio”, explica. “São imagens emocionantes que irão encantar os visitantes e, esperamos, contribuir para o movimento de luta pela inclusão social”, afirma a gerente de marketing do shopping, Carolina Bonafé. Serviço: Exposição fotográfica “Um Olhar sobre as Diferenças” Local: segundo piso do shopping Iguatemi. Av. Iguatemi, 777, Vila Brandina – Campinas Data: de 21 a 30 de setembro Horários: de segunda a sábado, das 10h às 22h; domingo, das 14h às 20h Entrada: gratuita

21 a 26 de setembro Confira programação musical do Tonico’s Boteco

O samba predomina na programação do Tonico’s Boteco, em Campinas, entre os dias 21 e 26 de setembro. Abrindo os trabalhos da semana, o grupo Contágio volta a comandar o samba de mesa nesta segunda-feira (21), às 21h. A música dá uma pausa na terça-feira (22), porém, na quarta (23), às 20h, ela retorna a todo vapor com o “Baile do Guru”, um encontro de DJs em noite de festa. Bruna Volpi (foto) e grupo se apresentam na quinta-feira (24). Na sexta (25) é a vez do tradicional Velha Arte do Samba e no sábado (26), Sidnei Vaz e banda sobem ao palco da casa. Serviço: Música ao vivo Local: Tonico’s Boteco. Rua Barão de Jaguara, 1373, Centro – Campinas. (19) 3236-1664 Data: 21 a 26 de setembro Horário: segunda, às 21h; terça, às 20h; quinta, sexta e sábado, às 21h30 Entrada: entre R$ 10 e R$ 20

quarta-feira, 16 de setembro de 2015

21 de setembro Museus de Campinas participam da Programação Nacional do IBRAM na 9ª Primavera dos Museus

A partir de 21 de setembro iniciará a programação da Primavera dos Museus, Campinas está inscrita na Programação Nacional do IBRAM. A inserção dos Museus Públicos Municipais na Programação Nacional é de extrema importância pois traz destaque nacional na ações dos museus. Assim outros museus podem acompanhar as ações e conhecer o perfil dos Museus Municipais. A Coordenadoria de Extensão Cultural, que responde pela coordenação da área, incentiva a participação de cada museu, estimulando a relação com o Sistema Nacional de Museus e também o envolvimento todos profissionais dos museus municipais em ações que reflitam sobre essa temática Primavera dos Museus, organizada pelo IBRAM, ocorre anualmente desde 2007 e é resultado de uma ação conjunta entre as instituições museológicas de todo o país e o IBRAM (Minc). A cada ano, um tema diferente é lançado para nortear as atividades dos museus. Desde a primeira edição, a temporada teve um aumento médio anual de 18%, em relação à participação dos museus. Em 2014, a 8ª edição contou com a participação de 761 museus e com 2.436 atividades . A 9ª Primavera dos Museus acontecerá nacionalmente entre os dias 21 e 27 de setembro. A ideia é que museus e outras instituições culturais desenvolvam uma programação temática especial no início da primavera. "O tema sobre memórias indígenas contribuirá para o fortalecimento das iniciativas culturais em andamento e a criação de novas iniciativas, bem como para o mapeamento dessas ações no território nacional", destacou Carlos Brandão, presidente do IBRAM. O tema foi escolhido em consonância com as políticas do Ministério da Cultura. A causa indígena é prioridade na atual gestão do Ministro Juca Ferreira. Para o IBRAM, os museus são espaços importantes para guarda e transmissão das histórias e memórias destes povos. A diversidade sociocultural dos mais de 200 povos indígenas que vivem em nosso país constitui-se como um dos maiores patrimônios existentes no território nacional. Programação dos museus MUSEU DE HISTÓRIA NATURAL Endereço: R. Cel. Quirino, 2 Bosque dos Jequitibás museuaquario@campinas.sp.gov.br Tel: (19) 32519849 e (19) 32955850 Visita guiada ao Museu e ao Aquário (programação exclusiva para escolas) No Museu de História Natural serão apresentados aos visitantes os biomas brasileiros Floresta Amazônica, Cerrado, Mata Atlântica, Pantanal e Litoral Paulista, e informações sobre os povos indígenas que habitam as regiões onde esses biomas ocorrem. No Aquário, a visita tem como tema a água e sua importância para a vida no planeta. A atividade busca enfatizar a importância da conservação da fauna e da flora para a sobrevivência do ser humano, trazendo para a discussão a relação que os povos indígenas têm com a natureza, a qual lhes fornece os meios necessários à sobrevivência e também exerce papel fundamental na sua organização social e cultural. De 22 a 24 de setembro Agendamento deve ser feito até dia 18 de setembro, pelo email: museuaquario@campinas.sp.gov.br •22 de setembro das 14h às 15h •23 de setembro das 10h às 11h e 14h às 15h •24 de setembro das 14h às 15h MACC Museu de Arte Contemporânea de Campinas Endereço: Rua Benjamin Constant, 1633- Centro Tel (19) 2116-0346 e 3236-4716 cultura.macc@campinas.sp.gov.br 21 a 27 de setembro das 9h às 17h Exposição “Imersão Shipibo” de Herbert Gouvea O trabalho é inspirado na tribo Shipibo-Conibo, que habita a região amazônica de fronteira. A obra é composta por espelhos impressos que resultou em uma instalação, e pertence ao acervo do MACC. O trabalho é decorrência da residência artística de Hebert Gouvea junto a tribo. A Tribo Shipibo-Conibo habita a região amazônica de fronteira entre Brasil e Peru. A Comunidade foi aos poucos se formando do agrupamento de pequenas tribos para manter sua tradição e cultura. O artista visual Hebert Gouvea participou de uma Residência Artística com a tribo, a intenção era de conhecer seu desenho e cultura. Os desenhos reconhecidos na tribo tem duas características, que os distinguem entre cada grupo: os SHIPIBO, mais geométricos e os CONIBO, mais orgânicos. O trabalho em exposição foi desenvolvido a partir do desenho da Anaconda, que para a Comunidade significa proteção. Durante rituais e festividades a tribo pintam seus corpos com o suco do HUITO, fruta semelhante ao Açai, que marca a pele por alguns dias. Os mesmos padrões são aplicados em tecidos por meio de tingimento também com elementos regionais ou o bordado inserido após o contato com europeus. O MACC oferecerá na programação, palestra do artista no dia 23 de setembro às 10h. O tema será sobre a residência artística de Hebert Gouvea na tribo e sua experiência com as artes indígenas, seus desenhos e significados. MIS Museu da Imagem e do Som de Campinas Endereço: RUA REGENTE FEIJÓ, 859 - CENTRO mis@campinas.sp.gov.br Tel:(19) 3733-8800 (19) 3733-8817 De 21 a 27 de setembro Das 10h às 18h De 22 a 25 de setembro, às 14h30 "Interface entre a Cultura Ameríndia e a Educação Musical" AÇÃO EDUCATIVA envolvendo música. Exposição de trabalhos musicais com povos indígenas e Seleção e audição de músicas. A ação foi desenvolvida a partir de pesquisa em livros como "A Floresta Canta, e Outras Terras, Outros Sons", de Berenice de Almeida e Magda Pucci, adicionados às idéias etnomusicológicas de Koellreuter, Lévi-Strauss, Carlos Kater. A ação educativa irá abordar questões relativas à Educação Musical, a partir de conhecimentos de alguns Povos Indígenas, também tratará da contribuição dos ritmos indígenas a sociedade ocidental. Local: Sala de Audições 21 a 27 de setembro - 19h às 23h •21 de setembro - 19h às 23h EXIBIÇÃO DE FILME Filme: "PÏRINOP - MEU PRIMEIRO CONTATO" Ano 2007 - Direção Mari Correa e Karané Ikpeng - Projeto - Vídeo nas Aldeias Sinopse: Em 1964, os índios Ikpeng têm seu primeiro contato com o homem branco numa região próxima ao rio Xingu, no Mato Grosso. O filme relata este encontro, ou o que restou dele: as lembranças, o exílio, a terra abandonada, o desejo e a luta pelo retorno. Ficha técnica: 83 minutos | 2007 | versões em português, inglês, espanhol e francês Direção: Mari Corrêa e Karané Ikpeng Com a participação de : Kumaré e Natuyu Txicão Imagem: Karané Ikpeng, Mari Corrêa e Kumaré Txicão Produção: Vídeo nas Aldeias Produção Executiva: Mari Corrêa Som Direto: Natuyu Txicão Montagem: Aurélie Ricard, Mari Corrêa e Karané Ikpeng Tilha sonora : Yuri Queiroga - Participação especial: Rivotrill Prêmios: Seleção Competitiva Oficial – IDFA- International Documentary Film Festival Amsterdam Melhor Documentário de Longa Metragem no Festival Internacional de Cinema Ambiental - FICA, Junho 2007, Goiás Prêmio Único de la Categoria Indígenas no IV Encuentro Hispoamericano de Video Documental Independente – México, 2007 Prêmio de Melhor Obra no VIII Festival Internacional de Cine y Video de los Pueblos Indígenas, México, 2007 Grande Prêmio Documentário Etnográfico no III Amazonas Film Festival – Manaus Prêmio Horizonte do 22nd International Documentary Film Festival 2007, Munich Alemanha Grande Prêmio Rigoberta Menchú no Festival Présence Autochtone Terres en Vues Montréal, Canadá 2007 Melhor Documentário eleito pelo júri e pelo público no Festival FASAI de meio-ambiente Prêmio especial do Júri no Festival dos Povos – Nova Caledônia Prêmio Melhor Longa metragem no Festival Internacional El Ojo Cojo, Madrid, Espanha Prêmio UNESCO de Melhor Longa metragem no Festival Cine Pobre, Cuba Prêmio TV Telesur de Melhor Longa metragem no Festival Cine Pobre, Cuba Menção Honrosa na 12a Mostra Int. do Filme Etnográfico – Rio de Janeiro Menção honrosa no Festival de Cinema de Sucre, Bolívia 2007 Serão realizadas exibições de filmes que tratem da temática indígena com a realização de debates no final, sendo este formato de cineclube a principal característica do MIS de Campinas. •22 de setembro - 10h às 18h EXIBIÇÃO DE FILME "Xinã Bena, Novos tempos" Diretor: ZEZINHO YUBE- Produção: CULTURA VIVA / VÍDEO NAS ALDEIASFICHA TÉCNICA - Duração: 52 min - Ano: 2006 Dia-a-dia da aldeia Hunikui de São Joaquim, no rio Jordão no estado do Acre. Augustinho pajé e patriarca da aldeia, sua mulher e seu sogro, relembram o cativeiro nos seringais e festejam os novos tempos. Agora, com uma terra demarcada, eles podem voltar a ensinar as suas tradições para seus filhos e netos. Créditos: Diretor: ZEZINHO YUBE (Huni Kui) Fotografia: VANESSA AYANI, ZÉ MATEUS ITSAIRU, TADEU SIÃ KAXINAWÁ, ZEZINHO YUBE, JOSIAS MANÁ KAXINAWA Edição: MARI CORRÊA, VINCENT CARELLI, PEDRO PORTELLA Produção: CULTURA VIVA / VÍDEO NAS ALDEIAS Ficha Técnica: Duração: 52 min. Ano: 2006 Som: estéreo Formato de tela: 4/3 Prêmios: - Tatu de Prata, Prêmio Revelação na XXXIII Jornada Internacional de Cinema da Bahia. Bahia, setembro de 2006. - Melhor Filme no Forumdoc – Bh – 2006 - MG, novembro de 2006. Exibição continua das 10h às 18h •24 de setembro - 19h às 23h EXIBIÇÃO DE FILME - "Kiarãsâ yõ Sâti - O Amendoim da Cutia" Direção e fotografia: PATURI PANARÁ, KOMOI PANARÁ Edição: VINCENT CARELLI, LEONARDO SETTE Produção: VÍDEO NAS ALDEIAS FICHA TÉCNICA Duração: 51 min. Ano: 2005 Este vídeo foi realizado durante oficina Vídeo nas Aldeias coordenada por Vincent Carelli, na aldeia Nasepotiti, do povo Panará, no Mato Grosso. Direção e Fotografia: Komoi Panará e Paturi Panará Assistentes: Krekio Kuká Tradução: Paturi Kiumpé Mikré Tudokian Edição: Leonardo Sette Vincent Carelli Assistente de Produção: Olívia Sabino estagiário (FEMIS) Gregoire Debailly Produção: Vídeo nas Aldeias Apoio: NORAD parceria: IAKIÔ - Associação Panará Coordenação Vídeo nas Aldeias: Mari Corrêa Vincent Carelli 14. Documentário premiado no 9º Festival do filme Documentário e Etnográfico, mostra o cotidiano da aldeia Panara durante a colheita do amendoim, apresentado por um jovem professor, uma mulher pajé e o chefe da aldeia. - Serão realizadas exibições de filmes que tratem da temática indígena com a realização de debates no final, sendo este formato de cineclube a principal característica do MIS de Campinas. •25 de setembro a 27 de setembro - 10h às 18h EXIBIÇÃO DE FILME SÍndios do Xingu 05 minutos Animação do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas Criado em 1975 o Núcleo de Cinema de Animação de Campinas realiza filmes autorais (curtas/médias/longas) e oficinas de animação. Este curta metragem é parte integrante da Coletânea 2009 do Núcleo de Cinema de Animação de Campinas que tem como o tema Ecologia e a questão Indígena. Exibição continua das 10h às 18h MUSEU DA CIDADE Endereço: Av. Andrade Neves, 33 Centro (em frente a Estação Cultura) Tel 3231-3387 Email: museudacidade@campinas.sp.gov.br 21 de setembro (segunda-feira) 18h Abertura da Semana 9ª. Primavera dos Museus 18h30 Entendendo o contexto HOTXUÁ, com Edson Luis Gomes, representante da etnia Krahô em São Paulo 19h Exibição do filme HOTXUÁ, direção Letícia Sabatella O documentário dirigido por Letícia Sabatella e Gringo Cardia trata da vida e da visão de mundo dos índios da tribo dos Krahô, em Tocatins. Hotxuá é nome dado, pela tribo, a uma espécie de “palhaço sagrado” da aldeia. E é através dele e de outros integrantes dos Krahô é que os diretores criam a condução do filme, sempre com off na língua dos próprios índios ou, em menor grau, em português. Ano: 2009; Duração: 70 min; País: Brasil; Classificação: Livre; Gêneros: Documentário Local: CEPROCAMP, ao lado da Estação Cultura Museu Dinâmico de Ciências PLANETÁRIO Sessões de Planetário Dias: 22, 23, e 24 de setembro às 15h30min Viagem aos Planetas Gigantes A sessão gravada sobre astronomia que sugere a simulação de uma viagem espacial, conhecendo algumas constelações e o nosso sistema solar. Serão feitas explicações sobre Júpiter, Saturno, Urano e Netuno, os também chamados Planetas Gasosos. Duração: 50min - Idade Mínima: 5 anos Venda ingresso: no local 30 min. antes (sem reserva antecipada) Valor: R$8,00 inteira - R$4,00 meia - Isentos: a partir de sessenta anos Dia: 25 de setembro às 19h Observação do Céu Observação dos lumiares do Céu da Primavera. Céu da Primavera serão colocados telescópios em frente de nosso prédio, posicionados para a visualização de constelações e de planetas que estejam visíveis neste dia, desde que haja condições climáticas para observação, ou seja um Céu sem nuvens. Gratuito Duração: 2h Av. Dr. Heitor Penteado s/n° Parque Portugal - ( entrada portão 7 e 5 somente a pé) LOCALIZAÇÃO POR GPS (-22.875303,-47.059856 ou 22°52'31.1"S 47°03'35.5"W) A maioria da programação é gratuita, livre e aberta a todos interessados, algumas precisam de agendamento, como Museu de História Natural, apenas a sessão do Planetário no Museu Dinâmico de Ciências é paga.

20 de setembro TOM ZÉ se apresenta na Concha Acústica

No domingo, 20 de setembro, o público campineiro poderá conferir toda a irreverência, originalidade e inventividade de um mito da música popular brasileira; TOM ZÉ se apresentará na Concha Acústica do Taquaral às 17h, com entrada gratuita. Tom Zé vai surpreender o público presente no domingo, na Concha Acústica, como é do seu estilo causar polêmicas e ser irreverente, o cantor fez total segredo do show que irá apresentar no domingo. Com certeza a plateia poderá conferir a abordagem das composições que variam com maestria, entre irônica, crítica e poética. O show do Tom Zé faz parte da programação do FEIA - Festival do Instituto de Artes da Unicamp, que este ano completa 16ª edição e tem a co-realização da Secretaria de Cultura de Campinas. Tom Zé é uma das figuras mais originais e controvertidas da MPB. O compositor, cantor, arranjador e ator baiano é um das figuras mais inventiva da Tropicália. Ele participou ativamente do movimento musical Tropicália, nos anos 1960 e, a partir de 1990, ganhou fama internacional após ser “descoberto” pelo músico David Byrne (ex-Talking Heads). O multi artista baiano foi aluno de com Koellreuter Smetak e Ernst Widmer e ainda em Salvador já compunha músicas com forte teor político e satírico. No começo da década de 60 conheceu Gilberto Gil, Gal Costa, Caetano Veloso e Maria Bethânia, com quem montou um grupo para os espetáculos "Nós, Por Exemplo" e "Velha Bossa Nova e Nova Bossa Velha". Com esse grupo foi para São Paulo, onde participou do espetáculo "Arena Canta Bahia" e do disco-chave para o movimento tropicalista, "Tropicália ou Panis et Circensis". “Durante o movimento da Tropicália compôs músicas com forte veia crítico-irônica neste período destacam-se “2001” em parceria com Rita Lee e “ São Paulo, meu amor” vencedora do IX festival de MPB da Record de 1968. Nas décadas de 70 e 80 seus trabalhos não despertaram a atenção do grande público. Tom Zé, seguido por outros discos na década de 70. Seu álbum "Todos os Olhos", de 1973, foi considerado inovador demais, e não teve boa aceitação, afastando Tom Zé da mídia brasileira, a despeito do imenso sucesso de seus conterrâneos. Gravou outros discos de menos sucesso, como "Correio da Estação do Brás" (1978) e "Nave Maria" (1984). No fim da década de 80 sua carreira deu uma reviravolta quando o músico David Byrne descobriu num sebo o inovador "Estudando o Samba", LP em que Tom Zé (com parceiros como Elton Medeiros) mexe nas estruturas do principal gênero musical do país. Fascinado, Byrne lançou o compositor no mercado internacional por meio de seu recém-criado selo, Luaka Bop. O disco "The Best of Tom Zé", editado por Byrne em 1990 foi aclamado pela crítica, ficando entre os dez melhores da década em todo o mundo, na avaliação da revistas Rolling Stone. Excursionou pela Europa e Estados Unidos durante a década de 90, com bastante sucesso, o que só se refletiu no Brasil em 1999, com o lançamento de seu CD "Com Defeito de Fabricação" no Brasil. A partir daí Tom Zé voltou ao cenário da música brasileira. Entre suas Em 2006, foi lançado o filme Fabricando Tom Zé, um documentário de Décio Matos Jr, sobre a vida e obra do músico. O FEIA (Festival do Instituto de Artes) da Unicamp é uma iniciativa conjunta dos estudantes de graduação e pós-graduação dos cursos de Artes Cênicas, Artes Corporais, Artes Plásticas, Multimeios e Música da Unicamp, com apoio dos docentes e funcionários do Instituto de Artes e do Centro de Produções/IA. De 19 a 27 de setembro uma extensa programação gratuita está disponibilizada, nela pode ser conferida apresentações musicais, teatrais, de dança, palestras, audio visuias, entre outros. A programação completa do FEIA 16 está no site: feia.art.br. TOM ZÉ FEIA - Festival do Instituto de Artes da Unicamp Dia 20 de setembro - domingo Local: Auditório Beethoven Concha Acústica ( Lagoa do Taquaral) Portão 2- Parque Portugal Horário: 17h entrada gratuita

19 e 20 de setembro Festival de Food Trucks estará no Parque Ecológico

Com a intenção de democratizar a gastronomia e levar opções de food trucks a preços acessíveis, a Prefeitura, com o apoio do Campinas e Região Convention & Visitors Bureau, realiza neste final de semana, no Parque Ecológico Monsenhor Emílio José Salim, o "Festival de Food Trucks do Interior de São Paulo". O evento será realizado neste sábado (19) e domingo (20), das 12h às 19h, terá a presença de mais de 20 food trucks, além de tendas. A entrada é franca e os participantes vão pagar apenas o que consumirem. O Festival será realizado em um amplo espaço do Parque Ecológico, com mais de 500 metros de área coberta, onde serão instaladas mesas e cadeiras para atendê-los. Preços acessíveis Os valores dos lanches e porções irão de R$ 6,00 a R$ 25,00. A venda de pratos e bebidas será feita diretamente nos foods trucks. A maioria dos estabelecimentos aceita cartão de débito. O cardápio conta com pizzas, hot dogs, massas, lanches, culinária vegana, mexicana, argentina, salgadinhos, entre outras opções. Para doces e sobremesas, haverá sugestões como picolé, pudins, canoles, cupcakes, entre outros. Para beber, os pontos de venda terão chopp de diversas marcas e cervejas artesanais. Além da presença de renomados food trucks de São Paulo e Campinas, como 'Massa na Caveira', 'Só Coxinhas', 'Speedy Joe', 'Grab a Dog' e 'El Favorito', o Festival terá novidades e criatividade para agradar a todos os paladares. DJs Haverá programação musical com bandas e Djs. No sábado, o som fica por conta da Banda Massiva, Grupo de Violas e Banda Decisão Brasil. No domingo, será a vez da apresentação do DJ Barata com um repertório versátil, e Rock Marise, entre outras atrações. Mais informações podem ser obtidas com o Departamento de Turismo, pelo telefone (19) 2116-0724. SERVIÇO O quê: "Festival de Food Trucks" Quando: sábado (19) e domingo (20), das 12h às 19h Onde: Parque Ecológico Monsenhor Emílio José Salim - Rod. Heitor Penteado, km 3,2 Quanto: entrada franca e estacionamento gratuito Mais informações no www.facebook.com/events/683832228428042/

19 de setembro O Boteco na Estação de setembro será em clima de festa

O Boteco na Estação de setembro será em clima de festa, o Boteco faz 1 ano no próximo sábado (19), e a partir das 13h até às 19h, o clima é de festa. A edição comemorativa de aniversário do Boteco tem a parceria com o FEIA - Festival do Instituto de Artes da Unicamp, que terá sua abertura durante a botecagem na Estação Cultura. A estação sempre foi um lugar de circulação, encontros e convivência de pessoas , a ideia era retomar o convívio no espaço. A iniciativa era trazer uma programação cultural constante aos sábados na Estação, onde o público tivesse momentos de descontração, encontros de amigos, familiares, com atrações culturais musicais na Estação. Segundo o Diretor de Cultura, Gabriel Rapassi “ Neste curto período, o Boteco contribuiu para a formação de público para a Estação Cultura. As pessoas vêm para se divertir, saborear os petiscos e ouvir música com os amigos, e saem motivados a participar de toda a programação cultural da cidade.” avalia Rapassi. O Boteco na Estação acontece no 3º sábado do mês, conta sempre com atrações musicais e culturais, um boteco tradicional convidado, culinária cultural, cervejaria artesanal e bazar com produtos diferenciados. No sábado, dia 19 de setembro, o Boteco convidado é Mortadella & Companhia que trará lanches com pão francês e em quase todos 200g de mortadela fatiada que poderá ser fria ou quente. O cardápio com lanches a base de mortadela, é variado: Bolonha, pão francês, mortadela, Roma, pão francês, mortadela e queijo mussarela; Bari, pão francês, mortadela, queijo mussarela e vinagrete; Veneza, pão francês, mortadela fatiada, queijo mussarela, bacon, alface, tomate e orégano; Milão, pão francês, mortadela fatiada, queijo cheedar, bacon, rúcula e tomate seco, além da mortadela duas outras opções Calábria, pão francês, linguiça artesanal, queijo mussarela, vinagrete e o Maiale, pão francês, pernil desfiado, queijo mussarela, vinagrete, A Culinária Cultural ficará ao cargo de Omí Aladò com frango frito na pimenta. A cervejaria artesanal será a Cervejaria Dama montado pelo Bar do Zé de Barão Geraldo que levará dois tipos de chopp. As atrações musicais Regional Currupião e Grupo Alvorada que abrem o 16ª edição do FEIA - Festival do Instituto de Artes da Unicamp. O Regional Corrupião é um grupo de Choro em sua forma tradicional de instrumentação e sonoridade, trazendo consigo o “espírito chorão” das rodas tradicionais que caracterizam o estilo e também o requinte de cuidadosos arranjos que enobrecem o estilo e a instrumentação. O grupo também interpreta clássicos do Samba e das Serestas mesclando assim as belas melodias choradas da música popular junto as canções brasileiras que retratam o dia a dia e os dramas sentimentais vividos nas canções. O Grupo Alvorada é um conjunto de jovens músicos que fazem parte da nova geração do samba na cidade de Campinas voltado ao samba de raiz, apresentando músicas que se caracterizam pela diversidade rítmica das vertentes do samba, como o partido-alto, o samba de breque, o samba de quadra entre outros. Fazendo desta afinidade musical seu principal foco de estudo, Francisco Cardoso (Cavaco e Voz), Gabriel Simões (Surdo e Rebolo), Matheus Crippa (Violão 7 cordas) e Victor Prudencio (Pandeiro) resgatam os renomados sambistas e compositores fundadores das principais Escolas de Samba do Rio de Janeiro e São Paulo. O FEIA (Festival do Instituto de Artes) da Unicamp é uma iniciativa conjunta dos estudantes de graduação e pós-graduação dos cursos de Artes Cênicas, Artes Corporais, Artes Plásticas, Multimeios e Música da Unicamp, com apoio dos docentes e funcionários do Instituto de Artes e do Centro de Produções/IA. De 19 a 27 de setembro uma extensa programação gratuita está disponibilizada, nela pode ser conferida apresentações musicais, teatrais, de dança, palestras, audio visuias, entre outros. A programação completa do FEIA 16 está no site: feia.art.br. Nesta edição do Boteco o Bazar fica por conta da Grife Criolê , o trabalho da grife é que fazer moda com estilo criativo, expressivo que contempla os traços étnicos dos brasileiros e valoriza a cultura de matriz africana. Com os membros da comunidade que pertence, Ponto de Cultura Caminhos, tornaram a grife um Empreendimento Solidário com o processo de criação de comercialização e ainda atua na inclusão social de jovens de alta vulnerabilidade social. Boteco na Estação 19 de setembro (sábado) das 13h às 19h Regional Currupião e Grupo Alvorada Boteco convidado: Mortadella & Companhia Estação Cultura Praça Marechal Floriano s/n Estacionamento gratuito (entrada pela) Francisco Teodoro, 1050 – Vila Industrial

19 de setembro Paz & União na voz de Ingrid Soto, na Concha Acústica

Aos 10 anos, uma garota apresentou-se por e-mail ao Centro de Informação das Nações Unidas para o Brasil (UNIC Rio) como uma “pequena ativista pacifista”. Ela queria atuar em causas humanitárias. A garota Ingrid Soto, enviou juntamente a música “Paz e União” que chamou a atenção da ONU/UNICEF e foi noticiada nas páginas da organização, além ser utilizada campanhas em prol das crianças. Em 2014, a canção ficou entre as TOP 20 no festival mundial de música Master Peace com base na Holanda. “Todas as músicas são ativistas que despertam a mudança e faz com que as pessoas reflitam positivamente sobre seus atos. São um chamado para os jovens perceberem e despertarem que somente nós podemos melhorar o futuro de nossa sociedade, nosso país e por fim nosso planeta”, diz Ingrid. Ingrid Soto continua fazendo música e ajuda as crianças refugiadas vindas de países em conflito que chegam no Brasil. Atualmente está entre as indicadas da premiação MPN da Nickelodeon 2015 na categoria “melhoradores” e contará sua trajetória com a música na plataforma TEDx Unisinos. Ingrid de forma independente busca levar sempre a música e solidariedade sem fronteiras, unindo os povos. No dia 19 de setembro a partir das 16h na Concha Acústica do Parque Portugal, a jovem cantora pacifista apresentará seu show: Paz & União. Ingrid fala de amor, paz, união, solidariedade ao ritmo de Pop Rock, Folk e World Music. No sábado,dia do show, Ingrid Soto levará ao show uma Mochila Gigante Viajante da ONU . A mochila viaja por todo o mundo coletando brinquedos, livros e cartas de boas vindas às crianças refugiadas vindas de países em conflito que chegam no Brasil. A cantora convida a todos para participarem da campanha, pede para as crianças que escrevam cartas de boas vindas e levem um brinquedo para colocar na mochila como forma de Carinho e solidariedade. A campanha pretende sensibilizar o público sobre o impacto do deslocamento causado por conflitos e violações de direitos humanos na vida destes milhões de meninas e meninos, e promover a solidariedade e romper as barreiras entre as crianças. Paz & União- Ingrid Soto 19 de setembro a partir das 16h Concha Acústica - Parque Portugal Entrada gratuita

18, 19 e 20 de setembro 2° Festival Gastronômico da Primavera é atração em Sousas e Joaquim Egídio

Os restaurantes dos distritos de Sousas e Joaquim Egídio, em Campinas, promovem o 2° Festival Gastronômico da Primavera, entre os dias 11 e 27 de setembro. Com o tema “Florescer de Novos Sabores”, as receitas dessa edição trazem pratos especiais da estação com sementes e grãos. O evento que abriria o festival e que estava marcado para o fim de semana entre os dias 11 e 13 de setembro, com os chefs dos restaurantes participantes preparando menu especial com comidinhas em versões de degustação e sobremesas, foi transferido para o fim de semana seguinte, de 18 a 20 de setembro, em virtude da previsão do tempo. Este evento irá ocorrer no Sitio da Trilha, localizado no km 1,5 da estrada que liga os distritos, e os pratos vão custar entre R$ 10 e R$ 20. A entrada será a doação de 1 kg de alimento não perecível, que será doado para as famílias carentes que trabalham nas fazendas da região A programação ainda traz atrações musicais. Na sexta (18), a partir das 18h, o público poderá conferir a dupla sertaneja Pedrinho e Guga. No sábado (19), a partir das 16h, tem MPB com Carlos Montone e ainda o cantor Doca Furtado, às 19h. No domingo (20), a partir das 13h, terá apresentação da Orquestra da Viola de Valinhos. Já o festival gastronômico ocorre nos restaurantes participantes com um cardápio especial de Primavera e com preço fixo de R$ 57,90, incluindo entrada, prato principal e sobremesa, disponível somente no jantar, de quinta a domingo, até 27 de setembro. O evento tem apoio da Secretaria de Turismo Desenvolvimento e Cultura de Campinas. Festival Gastronômico de Sousas e Joaquim Egidio Cardápios dos restaurantes (entre 11 e 27/09, de quinta a domingo, no jantar): Fogão Mineiro – Entrada: salada de grão de bico com folhas verdes, manga e tomate cereja, polvilhado com queijo parmesão e molho mostarda. Principal: Arroz 7 grãos acompanhado de tiras de peixe branco empanado com gergelim. Sobremesa: Pavê de amendoim. Telefone: (19) 3258-6026. Vila Paraíso – Entrada: Polenta cremosa com ragú de cordeiro (R$ 17). Risoto de linguiça ao barolo com feijão fradinho e ervilha torta (R$ 52). Sobremesa: Pavê de paçoca (R$ 20). Telefone: (19)3298-6913 Estação Marupiara: Entrada: Horta terra de cogumelos e gergelim com mini vegetais. Principal: Camarões ao creme de manga, arroz de côco e farinha de castanhas. Sobremesa: Bolo “puff” de amendoim, sorvete de doce de leite e gel de maracujá. Telefone: (19) 3298-6289 El Tambo - Entrada: tabule sete grãos. Principal: mignon ao poivre guarnecido com risoto de quinoa com castanha do Pará. Sobremesa: Sagú de hortelã refrescante. Telefone: (19) 2121-5139 Restaurante Malagueta - Entrada: salada de folhas com nozes e gorgonzola. Principal: contra filé noix maturada com semente de mostarda e risoto de rúcula com parmesão. Sobremesa: torta de limão. Telefone: (19) 3381-6270 Bar do Marcelino – Entrada: patê de grão de bico com torradas. Principal: abadejo na crosta de farinha especial, com gergelim e ervilha de wassab. Sobremesa: arroz doce. Telefone: (19) 3298-6249 MakisPlace – Entrada: Salada francesa com salmão defumado, queijo brie, amêndoas laminadas e molho à sua escolha. Principal: ceviche de salmão ou peixe branco e um temaki à escolha dentro das opções do cardápio. Sobremesa: mini brigadeiro. Telefone: (19) 3258-3465. Rancho Vô Joaquim – Entrada: salada de rúcula, alface americana, palmito, tomate cereja e nozes. Principal: Salmão grelhado com molho de maracujá e arroz primavera. Sobremesa: sagú de chia. Telefone: (19) 3298-6299 Jambo Rosa - Entrada: empada de carne ou frango com catupiry. Principal: bife ancho com molho de cogumelos e torta de cebola. Sobremesa: brigadeirão. Telefone: (19) 3258-5091 Cardápios do evento no Sítio da Trilha (de 18 a 20/09 - Sítio da Trilha): Bar da Cachoeira – Cuscuz (R$ 15), bobó de camarão (R$ 20), bolo de rolo com calda de queijo e goiabada quente (R$ 10) Fogão Mineiro - Escondidinho de carne seca e Escondidinho de siri (R$ 15 cada) Vila Paraíso - Ouriço de milho recheado de queijo meia cura (R$ 10), paella caipira (R$ 15) Estação Marupiara - Arroz de côco e camarões ao creme de manga (R$ 15), abacaxi com especiarias, cocada e sorvete de pinãcolada (R$ 10) Jambo Rosa - Empanada de Carne, Empanada de Frango com Catupiry, Empanada de Carne Seca com Abóbora Kabotiã e catupiry, Empanada de Berinjela com mussarela de Búfala, Empanada de Filé de Atum, Empanada de Bacalhau, Empanada de 4 Queijos e Empanada de Camarão com Pimenta Jalapeño e queijo meia cura (R$ 10) Restaurante da Capela - Pernil confitado, Farofa picante e fatias de pão com gergelim (R$ 20), Raquete de frango com molho de laranja, cardamomo e gengibre (R$ 15) Pasta Pertutti - Nhoque com pesto de castanha do Pará e gergelim e nhoque com ragu de calabresa defumada (R$ 15), polpetone recheado com catupiry, empanado na farinha de rosca e linhaça (R$ 10), sorbet de maracujá e gengibre e sorvete de chocolate com nibs de cacau (R$ 10) Bar do Marcelino - Fetuttiine na manteiga com carré na castanha (R$ 20) Restaurante Malagueta - Costela no pão sete grãos acompanhado de mandioca frita, Frango desfiado no pão sete grãos acompanhado de batatas fritas (R$ 15 cada), fondue de chocolate (R$ 10). Café Maritaka – Frango ao curry acompanhado de arroz com semente de girassol crocante (R$ 15) e chocotaka (R$ 10) Excelência Vinhos – Suco de Uva Casa de Madeira (R$ 5), Vinho tinto Cabernet Sauvignon (R$ 10), Naturelle Casa Valduga Suave (R$ 12). Importados: Argento Malbec (Argentina) e Dumonte (Português) – (R$ 12), Lambrusco Dell Emilia (R$8), Espumante Arte Casa ValdugaBrut (R$ 15) Makis Place - Temaki de sabores diversos (Salmão cream, Simples, Kani, Skin, Nachomaki Cream, Dice): (R$ 15), SalmonRoll (R$ 20) e Temaki de Brigadeiro (R$ 10) Ricco Pane - Capelette de Queijos aos Molhos: Bolonhesa e Quatro Queijos (R$ 15), Torteletes Primavera (R$ 10) El Tambo – Risoto de quinoa com abobrinha ou camarão (R$ 20), Nachos com chilli e burritos (R$ 20) e paleta mexicana (R$ 10) Rancho Vô Joaquim – Tropeirinho, feijão com bancon e calabresa (R$ 10), croquete de milho verde (R$ 15) e canjica com amendoim (R$ 10) Durtmund – chopp Dortmund Pilis (R$ 6), refrigerante (R$ 4), água (R$ 3) Serviço: Festival Gastronômico da Primavera - Sousas e Joaquim Egídio Festival nos restaurantes participantes Data: entre 14 e 27 de setembro, somente de quinta a domingo, no jantar Valor do menu do festival: R$ 57,90 (por pessoa - com entrada, prato principal e sobremesa). Não estão incluídas bebidas e taxa de serviço Evento com comidinhas Local: Sítio da Trilha. Rua Ermógenes Augusto, estrada de Sousas e Joaquim Egídio, no Km 1,5 da Rodovia (ao lado da entrada da trilha) Data: 18, 19 e 20 de setembro Horários: sexta-feira, das 19h às 23h; sábado, das 17h às 23h; domingo, das 11h às 16h Entrada: gratuita Valor dos pratos: entre R$ 10 e R$ 20

18, 19 e 20 de setembro Peça “Chuva Constante”, com Malvino Salvador, chega a Campinas

Depois do sucesso na Broadway, no Rio de Janeiro, em São Paulo e apresentação em Paulínia, o espetáculo “Chuva Constante”, com Malvino Salvador, chega a Campinas, no teatro Brasil Kirin do shopping Iguatemi, de 18 a 20 de setembro. Sessões na sexta e sábado, às 21h, e domingo, às 19h. Protagonizada na Broadway pelos astros Daniel Craig e Hugh Jackman, a peça “A Steady Rain” (título original) bateu o recorde de bilheteria de espetáculo não musical em 2009. Considerado um dos três melhores espetáculos do ano pela revista "Time", a montagem foi aclamada pelo jornal "Chicago Tribune" como “um cativante conto noir” e “uma montanha-russa de emoções” pelo jornal "Chicago Sun". De tão impactante, o diretor Steven Spielberg planeja levar a história para o cinema. No Brasil, Malvino Salvador e Augusto Zacchi protagonizam a peça que tem direção do premiado Paulo de Moraes, líder da Armazém Companhia de Teatro e responsável por algumas das montagens mais ousadas e criativas do teatro contemporâneo. A peça narra a história de dois policiais, companheiros e velhos conhecidos, que se vêem envolvidos em uma série de acontecimentos que afetará suas vidas para sempre. Não só a amizade é posta à prova, como também a escala de valores, a honra e a lealdade. Eles dão sua definição particular do que é a família, assim como as questionáveis decisões que tomam em nome dela. Mas a lembrança de cada um sobre o que realmente aconteceu naqueles poucos dias, em que uma chuva constante não parou de cair, não é necessariamente igual para os dois. Serviço: Teatro: “Chuva Constante” Local: Teatro Brasil Kirin (3º piso do shopping Iguatemi). Av Iguatemi, 777, Vila Brandina – Campinas. (19) 3294-3166 Data: 18, 19 e 20 de setembro Horário: sexta e sábado, às 21h; domingo, às 19h Ingressos: sexta – R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia); sábado e domingo – R$ 80 (inteira) e R$ 40 (meia) Vendas: na bilheteria do teatro- 3294-3166 (terça a sábado das 13h às 21h, domingos das 12h às 20h) ou pela internet: www.ingresso.com.br

17 à 27/09 Confira a programação completa da Bienal Sesc de Dança em Campinas

Com espetáculos do Brasil, França, Portugal, Argentina, Uruguai e Áustria, a Bienal Sesc de Dança, que será realizada entre os dias 17 e 27 de setembro em Campinas, irá ocupar a unidade e diversos espaços públicos da cidade, incluindo ruas e praças. Veja a reportagem sobre o evento. O Campinas.com.br traz toda a programação da Bienal, que ocorre pela primeira vez em Campinas, além das sinopses dos espetáculos e das atividades. Confira: Espetáculos adultos "Multitude" ("Multitud") - Tamara Cubas (Uruguai) O espetáculo da uruguaia Tamara Cubas tem a cena ocupada por uma impactante multidão de corpos em luta. Eles estão ali para um extenuante embate. A questão é menos lutar uns contra os outros e mais enfrentar os limites do corpo de cada um – o cansaço, o tempo, o peso. Afinal, para permanecer em pé, imóvel, é preciso vencer a gravidade. O objetivo é analisar a noção de heterogeneidade no coletivo, a possibilidade de dissenso no espaço público, a alteridade. Estabelecida no Uruguai, Cubas é coreógrafa, bailarina e artista visual. A memória da ditadura militar uruguaia (1973-1985) está presente na pesquisa que a artista, nascida em 1972, vem desenvolvendo – sua família teve forte engajamento político, e a prisão, o desaparecimento e o exílio fazem parte de um doloroso repertório. Multitude foi apresentada na Cidade do México, em Montevideo e em Santiago do Chile. Direção: Tamara Cubas - Elenco: artistas e performers locais selecionados para a apresentação. Data: 17 de setembro Horário: 12h Local: UNICAMP – Marco Zero. Cidade Universitária Zeferino Vaz, Barão Geraldo – Campinas. (19) 3521-7000 Data: 18 de setembro Horário: 18h30 Local: Estação Cultura. Praça Marechal Floriano Peixoto s/n, Centro - Campinas (estacionamento gratuito pela rua Francisco Teodoro, 1050, Vila Industrial – Campinas). (19) 3705-8000 Entrada: gratuita "Tragédia" ("Tragédie") | Olivier Dubois (França) Dezoito bailarinos nus – homens e mulheres – movimentam-se homogênea e repetitivamente, o que coloca o público em estado de quase hipnose. De repente, começam ações que permitem diferenciar individualidades e uma liberação explosiva ocorre. Passa-se, assim, do conjunto totalizante para uma catarse coletiva que deixa ver uma humanidade ofuscante, deslumbrante, ensurdecedora. "Tragédie" é a última parte de uma trilogia sobre resistência e insurreição – as peças anteriores são "Revolution" (2009) e "Rouge" (2011). Não recomendado a pessoas com epilepsia ou labirintite devido aos efeitos de luz e som. Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Data: 17 e 18 de setembro Horário: 21h30 Ingresso: R$ 30 (público em geral); R$ 15 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 9 (credencial plena) "Duo Para Dois Perdidos" - Dual Cena Contemporânea (São Paulo – Brasil) Baseado no universo da peça teatral "Dois Perdidos numa Noite Suja", de Plínio Marcos, o trabalho "Duo para Dois Perdidos" lança um olhar sobre a desigualdade, a exploração e a injustiça com os marginalizados da sociedade. A diferença entre os corpos dos bailarinos Ivan Bernadelli e Hélio Feitosa não os impede de se relacionar. A peça pretende revelar o brilho do ser humano com suas singelezas e singularidades. A companhia Dual Cena Contemporânea foi criada em 2011 e engloba integrantes de diversas áreas, propondo uma interface entre dança, teatro e arquitetura. Pensado para espaços não convencionais, "Duo para Dois Perdidos" será apresentado na região central da cidade de Campinas. O trabalho já participou do festival Circuito Vozes do Corpo em São Paulo e da Bienal Internacional de Dança do Ceará em 2014 Data: 18 de setembro Horário: 15h Local: Terminal Rodoviário de Campinas Ramos de Azevedo. Rua Dr. Pereira Lima, 60-140, Vila Industrial – Campinas Data: 19 de setembro Horário: 11h Local: Praça Rui Barbosa. Rua 13 de maio, s/nº, Centro – Campinas (atrás da Catedral Metropolitana de Campinas) Entrada: gratuita "Deslocamentos" - Marta Soares e Cia (São Paulo – Brasil) Depois de uma primeira versão em 2014, na Casa Modernista projetada por Gregori Warchavchik, em São Paulo, e de uma nova configuração este ano, na Casa do Povo, no Bom Retiro, o espetáculo ocupa o térreo do Palácio dos Azulejos durante a Bienal Sesc de Dança. Construído em 1878 como residência do Barão de Itatiba, o edifício, tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico Nacional (Iphan), abriga hoje o Museu da Imagem e do Som (MIS). Data: 18 e 19 de setembro Horário: 17h Local: MIS – Museu da Imagem e do Som. Rua Regente Feijó, 859, Centro- Campinas. (19) 3733-8800 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) Menu de Danas (Do it!+Corpo) - Cia Gente (Rio de Janeiro – Brasil) "Do it!" Fruto da parceria entre o coreógrafo Paulo Emílio Azevedo e o BBoy Jean Clei, o solo "Do it!" parte do universo do breaking para explorar conflitos, referenciais estéticos e polaridades da juventude urbana. Mestre em políticas sociais, Paulo Emílio Azevedo se interessa pelo campo da educação e da cultura, tendo dirigido companhias de dança como Membros e DI. Como BBoy, Jean Clei participou de diversas batalhas pelo Brasil e foi finalista da Red Bull Cyphers, em 2014. "Corpo" Um corpo sob interrogações constantes, em que as memórias se entrelaçam ao questionamento sobre formas de habitar. Esse é o mote de "Corpo", desenvolvimento do trabalho apresentado pela Cia Gente na Bélgica, durante a Europalia, em 2011. Datas: 18 e 19 de setembro Horário: 20h Local: Teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Mordedores" - Marcela Levi e Lucía Russo (Rio de Janeiro – Brasil e Argentina) A mais nova criação da Improvável Produções, companhia dirigida pela brasileira Marcela Levi e pela argentina Lucía Russo, leva ao palco um bando de “mordedores”. A dupla está interessada no movimento da mandíbula dos dançarinos, que remetem às hienas, animais que mordiscam e riem em situação de fome, parecendo sedentos pelo contato humano seja ele violento, erótico ou engraçado. O público é disposto numa plateia em forma de arena e pode por vezes sentir as vibrações emitidas pelos corpos dos dançarinos. Data: 19 e 20 de setembro Horário: 18h Local: CIS-Guanabara, Armazém do Café e Gare. Rua Mário Siqueira, 829, Botafogo – Campinas. (19) 3231-6369 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "Hyenna – Não Deforma, Não tem Cheiro, Não Solta as Tiras" - TucaPinheiro (Minas Gerais – Brasil) “No Brasil, um bailarino que não fala francês não é nada.” Dirigidas ao público – em francês –, frases como essa fazem parte deste solo-manifesto. Nele, a belle époque e a influência francófona no Brasil são evocadas com um misto de reverência, deboche e sarcasmo. "Hyenna – Não Deforma, Não tem Cheiro, Não Solta as Tiras" instiga a pensar o lugar de submissão em que a dança brasileira se coloca. “Ainda precisamos da tutela do olhar europeu para legitimar nosso fazer artístico?”, pergunta-se o bailarino. A figura da hiena, que orbita entre o riso e o resto, funciona como um símbolo da submissão da dança brasileira. Data: 19 e 20 de setembro Horário: 19h30 Local: CIS-Guanabara, Armazém do Café e Gare. Rua Mário Siqueira, 829, Botafogo – Campinas. (19) 3231-6369 Ingresso: R$ 17 (público em geral),R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "Estado Imediato" - Grupo Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira (São Paulo – Brasil) A partir de um questionamento sobre a condição física e psicológica do artista de dança, "Estado Imediato" investe na relação entre os bailarinos e o público, procurando maneiras de ampliar esse contato. Vigésima segunda criação da dupla formada por Ana Catarina Vieira e Ângelo Madureira, que trabalha em parceria desde 1999, o espetáculo conta com patrocínio do programa Petrobras Cultural e leva à cena, além dos dois, quatro outros bailarinos. "Estado Imediato" pode ser encarado como prolongamento das pesquisas que Vieira e Madureira vêm desenvolvendo sobre as formas de relacionar as danças populares brasileiras à dança contemporânea. Nessa trajetória, o frevo ocupa um lugar importante. A intenção, agora, é explorar dos artistas brasileiros no desenvolvimento de uma linguagem mestiça. Data: 19 e 20 de setembro Horário: sábado, às 20h; domingo, às 18h Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Futuros Primitivos" - Luis Garay (Argentina) Coproduzido pelo programa Kyoto Experiment, no Japão, "Futuros Primitivos" é a terceira parte de uma pesquisa conduzida por Luis Garay a partir de objetos inanimados, iniciada com "Atividade Mental" (2012) e Under de Si (2013). O novo espetáculo volta a colocar em cena objetos propostos pelo artista Diego Bianchi, colaborador constante ao longo da tríade. Na obra, objetos obsoletos e desgastados adentram a cena antes dos performers, constituindo um cenário de desolação em meio ao qual eles se movem. Nascido em Bogotá, Colômbia, Luis Garay vive em Buenos Aires. Seu trabalho já foi visto no Festival de Outono, de Madri, no Naunystrasse, de Berlim, na Bienal de Cochabamba e na Fábrica de Movimentos de Portugal, entre outros. No Brasil, apresenta-se com regularidade desde 2011, quando Maneries (2009) e Ouroboro (2010) ocuparam o palco do Sesc Belenzinho (SP).Direção: Luis Garay | Performers: Bruno Moreno, Flor Vecino, Leticia Lamela e Luis Garay. Data: 19 e 20 de setembro Horário: sábado, às 21h30; domingo, às 20h Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Desastro" - Neto Machado (Paraná e Bahia – Brasil) Cantada por David Bowie em "Space Oddity", a história de Major Tom, astronauta que decide abandonar a Terra, é o mote inicial de "Desastro". Os bailarinos brincam com lâmpadas de neon que parecem ter poder semelhante ao das espadas de Star Wars. Voltado para o público infantojuvenil, o espetáculo propõe um encontro entre a dança contemporânea e a ficção científica. Os elementos futuristas provêm do passado, ou seja, trata-se de um futuro passado, ou de uma “arqueologia do futuro”, expressão do norte-americano Fredric Jameson. Mestre em artes cênicas pela UFBA, Neto Machado foi bolsista da Akademie Schloss Solitude (ALE), e já participou de espetáculos do diretor holandês Jan Ritsema e do coreógrafo francês Xavier Le Roy. O processo de criação de Desastro contou com apoio do Prêmio Pró-Cultura de Estímulo ao Circo, Dança e Teatro do Governo Federal. Data: 20 de setembro Horário: 17h Local: teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737.1500. Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Carcaça" - Grupo Strondum (Minas Gerais – Brasil) No centro da praça, está uma carcaça de um carro em avançado estado de deterioração. Ao seu redor, os performers interagem entre si e com o público. Esses são os ingredientes básicos da intervenção Carcaça, que vem sendo trabalhada pelo grupo Strondum desde 2010. O resultado são imagens de forte impacto. O processo de destruição do carro e a própria presença em cena de sua estrutura metálica amassada têm como efeito uma subversão da simbologia original dos automóveis, ligada ao conforto e ao progresso material. Fundado e dirigido pelo coreógrafo Cláudio Henrique Eurípedes de Oliveira na cidade de Uberlândia, Minas Gerais, o grupo Strondum iniciou suas atividades em 2003, com o objetivo de trabalhar na fronteira entre a ação espontânea e a elaboração cênica. Data: 21 e 22 de setembro Horário: 16h Local: Praça Rui Barbosa. Rua 13 de maio, s/n, Centro (atrás da Catedral Metropolitana) – Campinas Entrada: gratuita Mostra Performática Bizarra - Encontro de três artistas com performances cujo objetivo é questionar o modelo heteronormativo, branco e ocidental (Paraná e Maranhão – Brasil) "Bife" - Gustavo Bitencourt Para a criação de Bife, trabalho de 2007, o performer Gustavo Bitencourt estudou os trabalhos do dramaturgo francês Antonin Artaud, da artista plástica britânica Anne Van der Linden e do norte-americano GG Allin, ícone do punk rock. Na poética do palco, a violência presente no corpo de GG Allin é ressignificada por Gustavo Bitencourt, que tenta entender, com o trabalho, como seria a postura corporal das pessoas se não fosse o rock and roll. Gustavo Bitencourt estudou letras e trabalhou como ator, diretor, performer, roteirista e artista gráfico. Data: 22 de setembro Horário: 20h Local: teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Sintética Idêntica ao Natural" - Erivelto Viana Parte de uma pesquisa sobre transexualidade, o espetáculo-situação criado pelo curitibano Ricardo Marinelli e pelo maranhense Erivelto Viana tem como estrela Cintia Sapequara. De longas madeixas louras, formas voluptuosas e figurino de cores gritantes, ela se apresenta há mais de 15 anos nos palcos maranhenses, onde foi concebida e é até hoje incorporada por Erivelto Viana. "Sintética Idêntica ao Natural" tem a intenção de borrar as fronteiras entre o natural e o artificial, o real e o virtual, o orgânico e o inorgânico, a carne e a espuma – já que, como indica o título, Cintia é uma mulher sintética, mas idêntica ao natural. Trata-se de um ícone da “transcelebridade”, criatura atualmente dotada de maior notoriedade que seu criador. Data: 24 e 25 de setembro Horário: 18h Local: MIS – Museu da Imagem e do Som, Palácio dos Azulejos. Rua Regente Feijó, 859, Centro – Campinas. (19) 3733-8800 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "A Partir de uma História Verdadeira" ("D’après Une Historie Vraie") - Christian Rizzo (França) Para criar o espetáculo, o coreógrafo francês Christian Rizzo observou movimentos e sistemas de composição nas danças masculinas do Mediterrâneo, o que lhe possibilitou pensar sobre a ideia de comunidade no contexto contemporâneo. Em uma estrutura coreográfica geometricamente desenhada, oito dançarinos se movem poliritmicamente, dão-se as mãos, se abraçam. Os bateristas Didier Ambact e King Q4 tocam a trilha sonora ao vivo. A música oscila entre o diálogo e a batalha, tencionando a estrutura da peça. Christian Rizzo nasceu em 1965 em Cannes, fez parte de uma banda de rock e desenvolveu marca própria de roupas antes de formar-se em artes plásticas. Em 1996, fundou sua companhia, a l’association fragile. Ele é autor de óperas, peças coreográficas e instalações. Sua mais recente produção em dança estreou em 2013 no Festival de Avignon. Data: 22 e 23 de setembro Horário: 20h30 Local: teatro Municipal José de Castro Mendes. Rua Conselheiro Gomide, 62, Vila Industrial. (19) 3272-9359 Ingressos: R$ 30 (público em geral); R$ 15 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 9 (credencial plena) "Blink Mini-Uníssono Intenso-Lamúrio" - Michelle Moura (Paraná – Brasil) Intrigada pelo ato reflexo de piscar os olhos e pelas consequências corporais de sua interrupção, Michelle Moura traz ao público uma coreografia vertiginosa, interessada no movimento das pálpebras. Nela, duas performers abrem e fecham os olhos em uníssono e intensificam esse movimento de tal forma que se perde de vista a singularidade de cada uma. A criação, que estreia na Bienal Sesc de Dança, foi desenvolvida por meio de experimentos e trocas realizadas em residências, laboratórios e no mestrado da Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten (AHK), na Holanda. Data: 22 e 23 de setembro Horário: 21h30 Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Biomashup" - Cristian Duarte (São Paulo – Brasil) Nesta criação dirigida por Cristian Duarte, bailarinos, músico e público ficam envoltos na atmosfera de Tom Monteiro, que executa ao vivo a trilha sonora através do teremim, instrumento eletrônico formado por duas antenas que captam os movimentos do performer. Na cena, os seis bailarinos atualizam seus repertórios de dança e convocam seus diferentes treinamentos corporais, numa dança incessante que ganha intensidade e espacialidade no decorrer do tempo. O público os acompanha, por vezes de perto, e é convidado a mobilizar diferentes camadas de percepção para contemplar o espetáculo. Data: 23 e 24 de setembro Horário: 17h30 Local: CIS-Guanabara, Gare. Rua Mário Siqueira, 829, Botafogo – Campinas (19) 3231-6369 Ingressos: R$ 17 (público em geral); R$ 18,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "Homem Torto" - Eduardo Fukushima (São Paulo – Brasil) A nova obra de Eduardo Fukushima foi criada a partir de uma residência na Ásia na qual o artista acompanhou por um ano, em Taiwan, a Companhia Cloud Gate Dance Theatre, de Lin Hwai-min. Seu “mentor” proporcionou experiências para além do diálogo sobre dança: Eduardo recebeu tarefas, como a de caminhar numa peregrinação taoísta em homenagem a Matsu, Deusa do Mar, e a visitar o Japão sozinho. O artista percorre uma longa passarela com diferentes qualidades de movimento, como as enérgicas torções de tronco e o delicado gestual de mãos e olhos. O solo tem a potência das obras criadas a partir de mergulhos íntimos e traz à cena as múltiplas facetas de um homem comum. Data: 24 e 25 de setembro Horário: 19h30 Local: CIS-Guanabara, Armazém do Café. Rua Mário Siqueira, 829, Botafogo – Campinas (19) 3231-6369 Ingressos: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "Experiência 3" - Key Sawao (São Paulo – Brasil) Key Sawao dá continuidade aos estudos de movimento presentes em seus trabalhos anteriores (Experiências 1 e 2), realizados paralelamente às criações desenvolvidas pela key zetta e cia., grupo que ela dirige com Ricardo Iazzetta desde 1996. Em Experiência 3, a artista convida a baterista Mariá Portugal para a cena. Juntas, as duas criam, ao vivo, a dança e a música do espetáculo. O trabalho foi concebido para espaços não convencionais e na Bienal Sesc de Dança ocupará o Jardim do Galpão. Data: 24 e 25 de setembro Horário: 20h30 Local: Jardim do Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737.1500. Entrada: gratuita Ocupação Wagner Schwartz Entendendo que o percurso de produção aponta para uma maneira singular de entendimento de dança, esta ocupação apresenta quatro obras realizadas em épocas diferentes que atualizam e potencializam questões pertinentes ao pensamento do artista (Minas Gerais e São Paulo – Brasil e França) "Piranha" Criado com subsídios do programa Rumos Dança Itaú Cultural em 2009-2010 e premiado pela Associação Paulista dos Críticos de Arte como melhor projeto artístico de 2012, "Piranha" convida a pensar a reclusão, do retiro religioso ou do mergulho solitário de artistas e intelectuais à restrição de liberdade em penitenciárias ou hospitais psiquiátricos. Inspirado nos peixes carnívoros da Amazônia e do Pantanal que, depois do fim das cheias ficam aprisionados em lagoas sazonais, o artista criou este solo, que realiza em movimentos contínuos e espasmódicos cerceados por uma limitação: ele praticamente não se desloca pelo palco, ocupando apenas um ponto fixo no espaço cênico. Data: 24 de setembro Horário: 21h30 Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingressos: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6,00 (credencial plena) "La bête" Schwartz manipula, nu, uma réplica de plástico de uma das esculturas da série "Bichos" (1960), da artista mineira Lygia Clark. O objeto geométrico laranja, articulado por meio de dobradiças, permite a criação, por quem o manipula, de diversas formas. O bailarino propõe um paralelo entre o objeto e o corpo do artista, convidando a plateia a manuseá-lo para criar as formas que desejar. "La bête" foi realizada com o apoio do Fórum Internacional de Dança (FID) Território de Minas 2005. Concepção e performance: Wagner Schwartz. Data: 25 de setembro horário: 21h30 Local: teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas . (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena). "Transobjeto" Criado em 2004 com subsídio do programa Rumos Dança do Itaú Cultural e do Palco de Arte de Uberlândia (MG), o espetáculo incorpora influências estrangeiras e as mistura a estereótipos da brasilidade. A fileira de frutas tropicais em cena – manga, maracujá, abacaxi – remete ao orgulho nacional, assim como as menções a Caetano Veloso e Carmen Miranda. Schwartz trata o próprio processo de “canibalizar” influências com ironia e deboche. Assim, dilui as frutas brasileiras em vinho branco importado, cantarola uma paródia de Disseram que Eu Voltei Americanizada, gravado por Carmen Miranda em 1940, e ilustra com seus gestos um Caetano Veloso que canta em inglês (If You Hold a Stone, 1971). Esculturas da série Bichos de Lygia Clark e os parangolés de Hélio Oiticica funcionam como articuladores em um conjunto extenso de referências. Data: 26 de setembro Horário: 20h Local: teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena). "Mal Secreto" Realizada para o programa Semanas de Dança 2014 do Centro Cultural São Paulo, esta performance é fruto de uma viagem – de início, descomprometida – para cidade francesa de Pont-sur-Yonne, na Borgonha. Durante o tempo que passa ali, Wagner Schwartz registra pensamentos e impressões em um diário, que se torna matéria- prima da apresentação. Em cena, o artista lê seus textos, enquanto fotografias realizadas na mesma viagem são exibidas no fundo do palco. O trabalho articula memórias e afetos com delicadeza, em sintonia com a canção Mal Secreto (1972), de Wally Salomão (letra) e Jards Macalé (música) – “Não choro, / Meu segredo é que sou rapaz esforçado, / Fico parado, calado, quieto, / Não corro, não choro, não converso, / Massacro meu medo, / Mascaro minha dor, / Já sei sofrer”. Data: 27 de setembro Horário: 19h Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Olho Nu" - Cia Híbrida (Rio de Janeiro – Brasil) Fundada em 2007 e dirigida pelo bailarino e coreógrafo Renato Cruz, a Cia Híbrida agrega intérpretes-criadores que misturam a linguagem da dança de rua com a dança contemporânea. Terceira parte de uma trilogia criada pelo grupo com o objetivo de olhar para a fragilidade no hip-hop, Olho Nu propõe uma apresentação com formato diferente das obras anteriores: o público, sentado ao redor do palco, é convidado para, em alguns momentos, fazer parte da cena. Olho Nu integra a seleção dos dez melhores espetáculos de 2014 elaborada pelo jornal carioca O Globo. A Cia Híbrida é patrocinada pelo II Fomento à Cultura Carioca e, com o apoio d’O Boticário, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, realizará apresentações na França e em Portugal. Data: 25 e 26 de setembro Horário: 17h Local: Estação Cultura Prefeito Antônio da Costa Santos. Praça Marechal Floriano Peixoto s/n, Centro - Campinas (estacionamento gratuito pela rua Francisco Teodoro, 1050, Vila Industrial). (19) 3705-8000 Entrada: gratuita "Intimidade Dócil" - Bruna Spoladore e Renata Roel (Paraná – Brasil) Fruto da parceria entre Renata Roel e Bruna Spoladore, "Intimidade Dócil" investiga os efeitos causados no corpo pelos sistemas de controle da sociedade contemporânea, como as câmeras de segurança. A dupla dança incessantemente no limite de resistência do corpo, que apesar de esgotado, insiste em se mover. A trilha sonora composta por Demian Garcia captou e tratou os sons dos corpos das bailarinas em contato com o chão. Bruna Spoladore é mestra em dança pela Universidade Federal da Bahia (UFBA) e integra o Núcleo Artérias (SP), que tem direção de Adriana Grechi. Renata Roel é doutoranda pela Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc). Elas estudaram no Centro de Estudos em Movimento, em Portugal. Intimidade Dócil foi desenvolvido com apoio do Prêmio Funarte Klauss Vianna Novos Talentos em 2012 e conta com o patrocínio dos Correios para sua circulação. Data: 26 e 27 de setembro Horário: 17h Local: CIS-Guanabara, Armazém do Café - Rua Mário Siqueira, 829, Botafogo – Campinas. (19) 3231-6369 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena) "Fall" - Victor Hugo Pontes (Portugal) Em inglês, o título da peça nomeia a estação do ano, outono, em que as folhas das árvores caem. Trata-se de um convite para pensar diversos tipos de queda: caímos de amor, caímos por terra e há quem diga que caímos do paraíso. Interessado pelo sentido literal, metafórico e metafísico da queda, o coreógrafo português criou o espetáculo que aborda o ato, deliberado ou não, de cair. Os bailarinos, atraídos pela força da gravidade, dançam sobre um piso construído especialmente para a obra. "Fall" estreou no Porto em 2014 e excursionou por várias cidades de Portugal. Data: 26 e 27 de setembro Horário: 20h Local: Teatro Municipal José de Castro Mendes. Rua Conselheiro Gomide, 62, Vila Industrial - Campinas. (19) 3272-9359 Ingressos: R$ 30 (público em geral); R$ 15 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 9 (credencial plena) "Tira o Meu Fôlego" - Elisa Ohtake e elenco (São Paulo – Brasil) Como você prova de corpo inteiro que está apaixonado? Determinada a desafiar cinco já consagrados criadores e intérpretes da dança contemporânea, Elisa Ohtake reúne-os em sua mais recente criação e atua como bailarina. Em cena, têm de provar, dançando, que estão verdadeiramente apaixonados. Como numa gincana de programa de auditório, os performers, cada um à sua vez, inventam diferentes modos de realizar suas provas, sem medo do ridículo – banho de mel, chuva de açúcar, champanhe e danças vigorosas fazem parte do espetáculo. A trilha musical é composta de hits de partir o coração. Data: 26 e 27 de setembro Horário: sábado, às 21h30, e domingo, às 20h30 Local: Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) Espetáculos infantis "Ninhos – Performance Para Grandes Pequenos" - Balangandança Cia (São Paulo – Brasil) "Ninhos" não segue uma narrativa nem recorre à fala. A movimentação dos bailarinos lembra a relação de animais (e humanos) com seus filhotes – no processo de criação, eles estudaram Kempô, arte marcial inspirada nos animais. Voltada para o público infantil, a performance propõe cenas de aconchego, carinho e cuidado, que evocam o desenvolvimento das aves, do aninhar dos ovos à partida para o voo solo. Também é possível identificar o rastejar da cobra, o mergulho dos peixes, o engatinhar dos bebês... Os bailarinos envolvem a plateia nas brincadeiras propostas, em diálogo com o espaço em que se apresentam. Data: 19 e 20 de setembro Horário: sábado, às 16h e domingo, às 11h30 Local: Jardim do Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737.1500 Entrada: gratuita "Varal de Nuvens" - Grupo Lagartixa na Janela (São Paulo – Brasil) Sabe as roupas que secam no varal? E se, na verdade, elas estiverem dançando uma coreografia elaborada pelo vento? Melhor: será que é possível dançar junto com elas e com a brisa, seguindo o movimento das nuvens? É mais ou menos isso que acontece na mais recente criação do grupo paulistano Lagartixa na Janela, dirigido pela artista e educadora Uxa Xavier. Resultado de um processo de criação ocorrido na Praça das Corujas, em São Paulo, a obra recebeu financiamento do Programa de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo e já foi apresentada em lugares como Centro Cultural São Paulo (CCSP), Sesc Belenzinho e Sesc Pompeia, além de ter participado da oitava edição do Enredanza, festival de dança contemporânea de Montevideo, no Uruguai. Criado em 2010, o grupo pesquisa a criação educação em dança contemporânea, tendo como foco o público infantil. Data: 26 e 27 de setembro Horário: sábado, às 11h, domingo, às 14h Local: Jardim do Galpão do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Para Todos os Seguintes" - Key Zetta e Cia (São Paulo – Brasil) Será que ele engoliu o vento? Será que ela engoliu a lanterna? Como fazem isso como corpo? Ambientado no universo da mágica, "Para Todos os Seguintes" é o primeiro espetáculo infantil dirigido por Key Sawao e Ricardo Iazzetta, há 18 anos à frente da key zetta e cia. Ao som da guitarra tocada ao vivo, os bailarinos dançam vigorosamente, gerando acontecimentos e encontros surpreendentes. Data: 27 de setembro Horário: 11h e 16h Local: teatro do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3730-1500 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Crianças com até 12 anos incompletos não pagam ingresso "Cair" - Victor Hugo Pontes (Portugal) Todo mundo já caiu um dia. Lembra daquele tropeção? Mas, por que será mesmo que a gente cai? Em "Cair", espetáculo de dança destinado ao público infantojuvenil, a gravidade é abordada de modo intrigante por dois bailarinos que convidam o público a acompanhá-los numa viagem interplanetária. Sem cair, ninguém aprende a andar; para ficarmos de pé pela primeira vez, foi preciso muita coragem. Depois das quedas aprende-se a levantar e seguir caminhando. Mas... e se pudéssemos voar? Criado pelo coreógrafo português Victor Hugo Pontes, a peça é um desdobramento de Fall, de 2014, destinada ao público adulto. Data: 27 de setembro Horário: 14h Local: Teatro Municipal José de Castro Mendes. Rua Conselheiro Gomide, 62, Vila Industrial. (19) 3272-9359 Ingressos: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Crianças com até 12 anos incompletos não pagam ingresso Intervenções "Suportar" - Cia Domínio Público (Campinas, SP – Brasil) A movimentação se baseia no estudo corporal de ações físicas opostas, como o empurrar e o puxar, o atacar e o esquivar, o conduzir e o entregar-se. Essas ações são características da ambivalência das relações humanas e, ao mesmo tempo, necessárias na cena em momentos como a queda e o salto, em que um bailarino necessita do apoio do outro. Os jogos cênicos propostos são acompanhados pela trilha sonora de Ivan Gomes, executada ao vivo. Data: 19 de setembro Horário: 15h Local: Terminal Rodoviário de Campinas Ramos de Azevedo. Rua Dr. Pereira Lima, 60-140, Vila Industrial - Campinas Data: 20 de setembro Horário: 15h Local: Área de Convivência do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Gráfico Planificado da Violência" - Fernando Lopes (Bahia – Brasil) Para dar visibilidade no espaço urbano às estatísticas de assassinatos na região metropolitana de Salvador, Fernando Lopes cria uma intervenção em que mil silhuetas são pintadas com tinta branca sobre o asfalto, como nas perícias criminais da polícia científica. Tratava-se do número de mortes violentas ocorridas no primeiro semestre de 2011, ano em que esta performance foi desenvolvida. A obra conta com a participação de artistas e voluntários que desejem imprimir seus corpos no tecido urbano. Formado em Dança pela Universidade Federal da Bahia (UFBA), Fernando Lopes atua como artista na cidade de Salvador desde 2008, realizando intervenções urbanas e trabalhando na articulação entre a performance, a dança contemporânea, o audiovisual e a fotografia. Ele participa do Grupo X de Improvisação em Dança, na qualidade de dançarino e produtor. Data: 21 de setembro Horário: 11h Local: Praça do Fórum (Praça Guilherme de Almeida). Rua Regente Feijó, s/n, Centro (em frente ao Palácio da Justiça) – Campinas Data: 22 de setembro Horário: 17h Local: Canteiro da Avenida Governador Pedro de Toledo. Avenida Governador Pedro de Toledo, s/n, Bonfim (em frente ao táxi do ponto de ônibus da Parada Sesc) - Campinas Entrada: gratuita "Corpos em Espaços Urbanos" ("Bodies in Urban Spaces") - Cie. Willi Dorner (Áustria) O que fazem aquelas pessoas espremidas entre o corrimão da escada e a parede? E ali, sobre o tronco da árvore? São seres humanos? Cenas inusitadas como essas são propostas pela intervenção do austríaco Willi Dorner. Ao inserir os corpos dos performers em brechas oferecidas pela paisagem urbana, o coreógrafo chama a atenção dos passantes para o ambiente urbano e para as restrições ao movimento que ele impõe. O público é convidado a redescobrir seu entorno – em Campinas, a intervenção ocorrerá no centro da cidade. Nascido em 1959, Willi Dorner estudou dança, pedagogia da dança e dançaterapia na Sociedade Austríaca de Dançaterapia, e foi aluno escola do Body-Mind Centering in Developmental Movement e do estúdio de Erick Hawkins, em Nova York. Corpos em Espaços Urbanos passou por diversos países como Alemanha, Austrália, Estados Unidos e Rússia, entre outros. Data: 24, 25 e 26 de setembro Horário: 12h Local: início do Largo do Rosário. Praça Visconde de Indaiatuba, s/n, Centro – Campinas Entrada: gratuita "Onde o Horizonte se Move" - Gustavo Ciríaco (Rio de Janeiro – Brasil) Pensada como uma performance site-specific ou “obra de contexto”, a intervenção brinca de coreografar com e na paisagem. “Habitado pelo devir, o horizonte é muitas vezes tomado como anunciador de destinos, como panorama de nosso futuro”, escreve o artista. Os espectadores são convidados a desacelerar o ritmo e contemplar a vista, como vigias do passado. Ocupará a região da Torre do Castelo, um dos pontos mais altos da cidade. A intervenção lança um olhar antropológico pelas cidades por onde passa. Data: 24 e 25 de setembro Horário: 15h Local: do Sesc (Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500) até a Torre do Castelo (Avenida João Erbolato, s/n, Castelo – Campinas). O ponto de encontro será no Sesc Campinas. Para a participação na atividade, recomenda-se o uso de calçados confortáveis. Na Torre do Castelo, durante a encenação, o público subirá cerca de cem degraus. Em virtude das características do espaço, a atividade não é acessível para pessoas com mobilidade reduzida. Ingresso: R$ 20 (público em geral); R$ 10 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 6 (credencial plena) "Footing - Seis+1 Cia de Dança" (Campinas - SP) Para a criação dessa intervenção, a campineira Seis + 1 Cia. de Dança inspirou-se no footing, nome dado a uma antiga prática de paquera dos anos 1940 e 1950 em praças do interior do Brasil. Naquela época, homens e mulheres caminhavam ao redor de uma praça, uns no sentido horário, outros no sentido oposto. Assim, podiam encontrar-se diversas vezes. Com o intuito de articular as memórias do passado com aquilo que já não está mais, o grupo transformou o footing em coreografia. A intervenção já passou por várias praças de cidades do interior paulista. Data: 26 e 27 de setebro Horário: 14h Local: Praça Carlos Gomes. Rua Irmã Serafina, s/n, Castelo – Campinas Entrada: gratuita Instalações "Framing Body" - Cynthia Domenico (São Paulo – Brasil) Não se diz que “todo mundo sabe dançar”? Pois a bailarina e realizadora de videodança Cynthia Domenico oferece, com "Framing Body", a possibilidade de qualquer espectador tornar-se performer. A instalação é, na realidade, um “gerador de videodança”. Para tornar-se protagonista de seu vídeo por alguns minutos, basta entrar no quadro por ela criado – uma moldura retangular que delimita o espaço visado pela câmera – e se mover. Escolhe-se um dos três enquadramentos possíveis. No superior, a lente se dirige à cabeça e aos ombros; no médio, tronco e braços; o plano baixo enfoca pernas e pés. Os corpos são, assim, emoldurados, como explicita o título da obra, que poderia ser traduzido por “enquadrando corpos”. Em um segundo momento, as performances dos bailarinos-voluntários se unem em um vídeo mais longo, exibido em espaços públicos. No ano passado, imagens de "Framing Body" foram projetadas sobre a fachada do prédio do Sesi, na Avenida Paulista. Data: 17 a 27 de setembro Horário: segunda a domingo, das 19h às 22h Local: Terminal Rodoviário de Campinas Ramos de Azevedo. Rua Dr. Pereira Lima, 60-140, Vila Industrial – Campinas Entrada: gratuita "Três" - Roberto Freitas (Santa Catarina – Brasil) Na criação das estruturas escultóricas que compõem a instalação Três foram usadas marcenaria, mecânica, vídeo e eletrônica digital, técnicas que evocam distintas temporalidades. Há referências aos jogos óticos pré-cinematográficos como o praxinoscópio (1877) e à Dança Serpentina de Loïe Fuller (1892), por exemplo. O artista também lança mão da eletrônica para propor uma performance audiovisual acionada ao vivo de acordo com uma programação algorítmica. Mestre em Artes Visuais pela Universidade do Estado de Santa Catarina (Udesc), Roberto Freitas já exibiu seu trabalho no Brasil e no exterior, tendo realizado mostras individuais no Sesc Pompeia e na Galeria Virgílio, em São Paulo, e, em Florianópolis, no Museu da Imagem e do Som (MIS/SC) e no Casarão da Lagoa. Três foi exposta no Sesc Pompeia em 2012. Data: 18 a 26 de setembro Horário: segunda a sábado, das 10h às 18h Local: MIS – Museu da Imagem e do Som. Rua Regente Feijó, 859, Centro – Campinas. (19) 3733-8800 Entrada: gratuita Mediação "Precisa-se Público" - Cláudia Müller e Clarissa Sacchelli (São Paulo e Rio de Janeiro – Brasil) Clarissa Sacchelli e Cláudia Müller convidam o público a escrever sobre dança. Questionando os limites da crítica especializada de dança e com desejo de dar espaço às pessoas que tenham vontade de escrever, a dupla receberá textos do público, posteriormente publicados em um blog. Durante a Bienal Sesc de Dança, qualquer pessoa que assista a alguma atividade poderá participar. Não é necessário explicar ou entender aquilo a que se assistiu: qualquer observação ou reflexão vale como ponto de partida. Os textos podem ser enviados de computadores disponibilizados na Área de Convivência do Sesc Campinas ou pelo e-mail contato@precisa-sepublico.com.br, com envio até o dia 10 de outubro. Mais informações no espaço do Precisa-se Público ou no site www.precisa-sepublico.com.br. Data: de 18 a 27 de setembro Horário: segunda a domingo, das 16h à 22h Local: Área de Convivência do Sesc Campinas. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Discoreografia" – Música, Dança e Blá Blá Blá | Elisabete Finger (Paraná– Brasil) "Discoreografia" é um programa de entrevista em formato “web-rádio”, concebido e desenvolvido pela coreógrafa e performer Elisabete Finger. Artistas são convidados a falar sobre as relações entre dança e música em suas trajetórias. Na Bienal Sesc de Dança, Finger entrevistará dois coreógrafos da programação na Arena do Sesc Campinas. Além de assistir à gravação do programa ao vivo, o público também poderá ouvir entrevistas disponíveis em ww.itaucultural.org.br. No dia 20, o convidado será Cristian Duarte e no dia 27, Gustavo Ciríaco. Data: 20 e 27 de setembro Horário: das 16h às 17h30 Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "7X7" - Rodrigo Monteiro e equipe Criado em 2009 pela coreógrafa Sheila Ribeiro à frente de um coletivo de “artistas- interlocutores”, o projeto "7x7" vem se firmando como uma plataforma singular para a crítica de dança e, mais importante, para a reflexão e a política comunicacional para a dança. Os integrantes do coletivo, bailarinos e coreógrafos em sua maioria, publicam textos de visada poética sobre os espetáculos que veem e dos quais participam. Além disso, abrem espaço para colaborações externas. Depois de uma atuação de destaque na edição de 2013 da Bienal Sesc de Dança, em que se favoreceu o diálogo entre artistas e público para além do contexto nacional, o grupo volta à carga em 2015. Data: de 17 a 27 de setembro Acompanhe em: www.sescsp.org.br/bienaldedanca Mesas e debates Tendências da Produção Coreográfica Quais são as direções para onde apontam as criações em dança da atualidade, tanto do ponto de vista formal quanto da perspectiva política? Diante da programação desta edição da Bienal Sesc de Dança, seria possível afirmar que está sendo elaborado um entendimento novo da produção de dança, sobretudo no que diz respeito à direção e à coreografia? Estariam os coreógrafos menos interessados em criar vocabulários coreográficos próprios e mais inclinados a pesquisar a potência expressiva dos corpos em conjunto? A partir das provocações e contribuições do coreógrafo Alejandro Ahmed, curador convidado da Bienal Sesc de Dança 2015, a performer e coreógrafa carioca Marcela Levi e o coreógrafo colombiano Luis Garay buscarão responder a esse tipo de questionamento. Data: 18 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc Campinas. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Corpos Outros (Onde há Dança?)" Onde está a dança quando seu suporte mais evidente (o corpo humano em movimento) se desloca para outros meios, sejam eles digitais ou analógicos? Que entendimentos de dança são acionados em obras que não são exatamente espetáculos, em propostas em que o contato entre espectador e a dança é mediado por uma máquina ou pelo ambiente virtual? Data: 19 de setembro Horário: 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Por Dentro do Acervo" O SescTV possui hoje o maior acervo de dança em TV no Brasil e na América Latina. Neste encontro, pesquisadores de dança comentam esse acervo e discutem possibilidades de atualização deste material para pesquisa e programação. Com Ana Teixeira, Nirvana Marinho e Fernanda Fava. Data: 21 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Dança e Fruição: Gosto, Crítica e Juízo" De que forma a crise entre obras e plateias, característica da arte contemporânea, afeta a fruição da dança? Faz-se, portanto, necessária uma reflexão sobre o exercício da recepção, sobre o gosto e a crítica de dança a partir de aportes estéticos, filosóficos e artísticos. Com Cássia Nava, Odilon Almeida Hashimoto e mediação de Claudia Garcia. Data: 22 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Remontagens – Para Além da Memória e do Repertório" Quando pensamos em uma memória da dança, é válido questionar de que forma as companhias mantêm vivo seu repertório e sua história e de que forma as remontagens propõem diálogos entre passado e presente. Ao ser remontada, uma obra consegue recuperar seu contexto original? Há sentido em remontar um espetáculo? Quais são as questões estéticas e epistemológicas pressupostas nos gestos de remontar, revisitar e atualizar? A discussão sobre a função e o caráter das remontagens surge a partir da experiência de remontagem dos trabalhos de Wagner Schwartz apresentada nesta edição da Bienal. Data: 23 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita Dança e Espaço Urbano A ocupação dos espaços públicos é a grande questão contemporânea do urbanismo. Pensar a dança como uma destas possibilidades é propor outra forma de entender espaço, corpo e movimento. O que leva um grupo a ir para rua? Falta de espaço? Busca de novas possibilidades? Que corpo é este que treinado em sala invade o espaço urbano? A proposta do encontro é discutir as tendências na produção de dança para o espaço público: de que formas a dança se apropria desses espaços (geográficos, arquitetônicos), como pode ressignificar seus usos e convidar os espectadores a novos olhares para a cidade? Data: 24 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita Almoxarifado de gêneros Reunião de alguns dos artistas presentes na Bienal cujos trabalhos procuram questionar as identidades de gênero e suas representatividades no mundo político e artístico. Que potência tem a dança para dar visibilidade à performatividade dos gêneros? Seria a dança um território em que as fronteiras entre masculino e feminino se mostram mais fluidas? Se assim é, cabe ainda perguntar: por que há mais homens que mulheres trazendo à cena tal discussão? Data: 25 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita Crítica Para Quê? Para Quem? A popularização do acesso à internet e a multiplicação de sites, blogs, revistas eletrônicas e outras plataformas abre espaço para encontros, trocas, parcerias e discussões, possibilitando que várias vozes, vindas de formações diferenciadas, manifestem-se em relação à dança e à arte em geral. É proposto um encontro entre artistas, pesquisadores e críticos para discutir as várias possibilidades da produção crítica, apontar novas tendências e problematizar a função e o papel da crítica na construção de um pensamento de/sobre/com a dança. Data: 26 de setembro Horário: das 14h às 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita Oficinas e workshops Trilha sonora para dança O workshop com Dudu Tsuda propõe despertar o interesse e a criatividade na composição de música de cena e trilha sonora além de introduzir técnicas de produção musical e gravação. Data: 22 a 24 de setembro Horário: das 14h às 18h Local: Unicamp, sala MU35 - Departamento de Música – Instituto de Artes. Cidade Universitária Zeferino Vaz, Barão Geraldo. (19) 3521-7000 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Inscrições na Central de Atendimento do Sesc. Vagas limitadas Produção em Dança: Artista - Produtor ou Produtor - Artista A oficina com Gabi Gonçalves abordará os seguintes pontos:Produção/produtor – o que é, o que faz e o que pode fazer?;Por que pensar a produção junto à criação? A ausência da produção na universidade; O artista-produtor e o fim do produtor-servente; O mercado de dança – onde é possível atuar, quais as implicações? Data: 25 de setembro Horário: das 14h às 18h Local: Unicamp, sala AD07 – Departamento de Dança – Instituto de Artes. Cidade Universitária Zeferino Vaz, Barão Geraldo. (19) 3521-7000 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Vagas limitadas. Inscrições na Central de Atendimento do Sesc Campinas Registro de Dança: Vídeo Workshop prático com Osmar Zampieri que propõe como olhar o movimento estabelecendo uma tensão entre o performer, a câmera e quem filma. A proposta é que cada participante eleja um mote de interesse ao observar os movimentos que serão realizados pelo artista da dança convidado – Fernando Martins – e, a partir daí, capturar a sensação do instante com os próprios aparelhos celulares. Data: 26 de setembro Horário: das 10h às 18h Local: Sala Múltiplo Uso 2 do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Vagas limitadas. Inscrições na Central de Atendimento do Sesc Campinas Registro de Dança: Foto A oficina com Gil Grossi dirigida tanto para os fotógrafos iniciantes como para os que já possuem alguma prática, desenvolve a técnica de registrar imagens utilizando apenas a luz existente na cena, tanto em ambiente interno (caixa preta) ou externo. Em uma linguagem simples, explica como usar com criatividade os recursos das câmaras digitais e celulares avançados para fotografar em condições de luz diferente das que encontramos no dia a dia, em que as imagens se sucedem rapidamente. Acompanhando as atividades da Bienal, serão realizados exercícios nos quais os participantes terão experiências específicas geradoras de “problemas fotográficos”. Data: 27 de setembro Horário: das 10h às 16h Local: Sala Múltiplo Uso 2 do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Ingresso: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Vagas limitadas. Inscrições na Central de Atendimento do Sesc Campinas Residências e aulas abertas Nas residências, o público será convidado a participar de processos formativos a fim de atuar como intérprete das apresentações durante o festival. Nas aulas abertas, os artistas compartilham com o público aspectos técnicos e estéticos das obras. "Multitude" ("Multitud") Residência destinada aos interessados em participar como intérpretes da obra "Multitude", da coreógrafa uruguaia Tamara Cubas. Público-alvo: estudantes e profissionais de teatro, dança, performance, circo, artes visuais e interessados em geral. Data: até 15 de setembro Horário: das 12h30 às 18h30 Local: Ginásio do Sesc Campinas. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Vagas: 60. O processo seletivo será feito a partir de envio de currículo (máximo de uma página) e carta de intenção (máximo de 1.400 caracteres) para o e-mail multitudebienal@campinas.sescsp.org.br. Ensaio geral dia 16 de setembro. Os interessados deverão ter disponibilidade para participar da residência, do ensaio geral e das apresentações. Gráfico Planificado da Violência Destinada aos interessados em participar, como intérpretes, da intervenção Gráfica Planificado da Violência, do artista Fernando Lopes. Público-alvo: estudantes e profissionais de teatro, dança, performance, circo, artes visuais e interessados em geral. Data: 19 a 20 de setembro Horário: das 14h às 18h Local: Espaço Corpo e Arte do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Inscrições: na Central de Atendimento do Sesc Campinas - 25 vagas Corpos em Espaços Urbanos (Bodies in Urban Spaces) Interessados em participar como intérpretes da obra Corpos em espaços urbanos, da companhia austríaca Willi Dorner, são convidados a participar desta residência. Público-alvo: estudantes e profissionais de teatro e dança, interessados em geral. Pré-requisitos: preparo corporal compatível com o perfil da intervenção. Data: de 19 a 23 de setembro Horário: sábado a quarta, das 10h às 13h e das 14h às 18h Local: Sala de Múltiplo Uso 2 do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 O processo seletivo será feito a partir de envio de currículo com fotografia (máximo de uma página) para o e-mail corposbienal@campinas.sescsp.org.br. Os interessados deverão ter disponibilidade para participar da residência e das apresentações. 25 vagas Partitura dos Olhos Quais são os efeitos psicofísicos de interromper o reflexo de piscar? Muita lágrima de crocodilo, representações pictóricas religiosas, alguma tristeza, muito desequilíbrio.Trabalharemos num constante abrir e fechar dos olhos e do corpo. Num muito relativo processo binário aberto/fechado, claro/escuro, lado/outro, inspira/expira, induziremos ao prazer de modular sensações, intensidades e afetos. É assim que veremos expressões sendo produzidas sem necessariamente significar ou representar. E alguma partitura nos servirá para contradizer a indulgência e tensionar as fronteiras entre o controle e entrega. Data: 24 de setembro Horário: das 15h às 18h Local: Sala do Teatro Municipal José de Castro Mendes. Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial. (19) 3272-9359 Ingressos: R$ 17 (público em geral); R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Vagas limitadas. Inscrições na Central de Atendimento do Sesc Campinas Dança clássica popular e contemporânea Abordando a pesquisa de linguagem realizada por Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira, durante 15 anos, esta oficina propõe a prática de diferentes vivências nas elaborações específicas realizadas nas linguagens da dança clássica, dança popular e dança contemporânea feitas pela dupla. Para bailarinos sem ou com experiência e pessoas interessadas em pesquisa do corpo. Data: 25 de setembro Horário: das 11h às 14h Local: Sala do Teatro Municipal José de Castro Mendes. Rua Conselheiro Gomide, 62 – Vila Industrial. (19) 3272-9359 Ingressos: R$ 17 (público em geral) ; R$ 8,50 (estudante com carteirinha e aposentado) e R$ 5 (credencial plena). Vagas limitadas. Inscrições na Central de Atendimento do Sesc Campinas Vestígio e continuidade Durante a Bienal, o Grupo Cena 11 (Santa Catarina) desenvolverá parte do processo de criação de seu novo espetáculo. Ao fim desta residência, o público é convidado a conhecer os procedimentos e conversar com os artistas. Com uma trajetória de 22 anos de atividade, a companhia desenvolve uma rotina diária de ensaios, processo criativo, pesquisas teóricas e práticas e condicionamento físico. Três sólidos conceitos orientam o trabalho de pesquisa do grupo: ética e estética sobre o corpo e o ambiente onde esse corpo está inserido; produção unida à pesquisa artística, à dança e à tecnologia; e, mais recentemente, o intercâmbio de estudo e prática com outros grupos de arte e dança. Data: 27 de setembro Horário: 13h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim – Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita Lançamentos de livros "Dando Corpo à História" - Holly Elizabeth Cavrell (SP) A pesquisa de Holly Cavrell traz uma série de depoimentos e experiências pessoais que fazem do texto muito mais do que uma tese de doutorado. Aliás, quem conhece a autora sabe que a história começou muito antes da tese, entre estúdios de dança e palcos de várias cidades do mundo, conversas com artistas e alunos, pesquisas nas ruas, metrôs, por toda parte onde pudesse reconhecer ideias e imagens em movimento. No livro e na vida, Holly dança as suas e tantas outras histórias da dança, desafiando a compartimentação de nossos sentidos.” (Christine Greiner). Data: 19 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Leituras do Corpo no Japão" - Christine Greiner (SP) O objetivo é apresentar leituras do corpo realizadas por japoneses (fora do Japão) e ocidentais (vivendo no Japão), que se interessaram sobretudo pelos momentos de subversão dos estereótipos, desafiando a clausura das identidades. Data: 19 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Chamando Ela" - Sheila Ribeiro (SP) O livro-performance traz em suas imagens conceitos de moda em editoriais, verdadeiras crônicas da vida contemporânea – dress-codes, trends, comportamento, estilo. O livro faz parte do projeto "Chamando Ela", que promove o cruzamento de dança contemporânea, moda, cultura digital e fotografia. Segundo seu trio idealizador, é “um hub de delícias para um mundo que não se sabe qual é”. “É um jeito de ver e mostrar o mundo em sua potência e perigo.” Data: 23 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "A Dança In Situ no Espaço Urbano" - Carmen Morais (SP) O livro é fruto da tradução revisada da pesquisa de mestrado realizada por Carmen Morais no Departamento de Dança da Universidade Paris 8 Saint-Denis, na França. A publicação propõe uma reflexão sobre a dança contemporânea inscrita no espaço urbano, a partir dos trabalhos Man Walking Down the Side of a Building (EUA, 1971), de Trisha Brown, e Aqui Enquanto Caminhamos (Brasil/Portugal, 2006), de Gustavo Ciríaco e Andrea Sonnberger. Data: 24 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Arte e Cognição" - Christine Greiner e Helena Katz (org.) (SP) Há mais de duas décadas vem sendo construída uma teoria chamada teoria corpomídia. A sua principal característica é consolidar uma epistemologia indisciplinar, que conecta vários campos do saber, para lidar com o corpo. Nos últimos dez anos, a compreensão de que o fluxo corpo-ambiente representa uma conexão política tornou-se mais explícita, sobretudo a partir das pontes feitas com autores como Michel Foucault, Giorgio Agamben, Roberto Espósito, Paolo Virno e Antonio Negri, entre outros. Tais bibliografias mostraram que não apenas o corpo (corpomídia) é distendido nos artefatos que cognitivamente materializam-se como corpo, mas também nos dispositivos de poder. Data: 26 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita "Dança com a Crítica" - organizador – Joubert Arrais (PR/SP/CE) A publicação "Dança com a Crítica" (Editora Expressão Gráfica, 2013) é uma ação do projeto itinerante "Crítica com a Dança", concebido e coordenado pelo artista-pesquisador e crítico de dança Joubert Arrais. A publicação é resultante de encontros e escritas com artistas colaboradores de dança travados no ano de 2012. Foi viabilizada com apoio do Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2011, em ação conjunta com o projeto "Crítica de Dança – Contextos Nordestinos", via patrocínio do Programa de Cultura Banco do Nordeste/BNDES 2011. Data: 26 de setembro Horário: 16h Local: Espaço Arena do Sesc. Rua Dom José I, 270/333, Bonfim - Campinas. (19) 3737-1500 Entrada: gratuita